Andy Warhol: maalauksia. Andy Warholin muotokuvia

Kuusikymmentäluvulla Andy Warhol pidettiin yhtenä tunnetuimmista Amerikan taiteilijoista. Tavallisia ihmisiä ei kuitenkaan houkutteli hänen työstään, elämän tyyliin. Scandals, rohkea lausunto lehdistössä. Kaikki tämä vaikutti pop-taiteen kuninkaan kuvaan. Näytti siltä, että hän syntyi ja kasvoi tässä ympäristössä, jossa loman ikuinen tunnelma hallitsi ja joka päivä uusia tähtiä syttyi.

Lapset ja teini-ikäiset tulevaisuuden julkkis

Vain harvat tiesivät, että noin kaksikymmentä vuotta sitten Andy Warhol, jonka maalaukset olivat hämillään suosittuja, oli täysin erilainen henkilö. Hän syntyi teollisessa Pittsburghissa vuonna 1938 yksinkertaisessa Slovakian emigranttien perheessä. Ja hän mietti usein, miksi hän oli niin epäoikeudenmukainen. Joku kylpee luksusta, ja hänen on pukeuduttava vanhoihin veljiinsä. Loppujen lopuksi hän ei ole pahempi kuin rikkaiden lapset. Lisäksi luonto on antanut hänelle lahjakkuutta. Hän oli erittäin hyvä piirustus.

Tuhat yhdeksänsataa ja seitsemänkymmentä seitsemän, tuleva taiteilija Andy Warhol tuli teknillisen yliopiston muotoilun tiedekunnan Art. Koulutuksessaan vanhemmat antoivat kaiken säästönsä. Andy oli vain onnellinen. Hän vihdoin tuli luovaan ilmapiiriin.

Lisäksi monet opiskelijat ja opettajat ihailivat lahjakkuutta, jota Andy Warhol omisti. Hänen työnsä oli täynnä energiaa, he kirjaimellisesti hengittäneet elämää. Ja kukaan ei arvannut, että tämä kykenevä kaveri oli kauaskantoisia suunnitelmia. Hän ei halunnut vain tehdä, vaan tehdä valtavia rahaa siihen.

Luovan toiminnan alku

Välittömästi valmistuneesta yliopistosta vuonna tuhat yhdeksänsataa ja neljäkymmentä Andy muutti New Yorkiin. Se oli kaupunki, jossa, kuten hän uskoi, jokainen voisi tulla tähti. Ja ensimmäinen asia, jonka hän teki, oli ostaa valkoinen tyylikäs puku ja aloittaa työn etsiminen. Kaikki saadut tilaukset saivat Andy Warholin lahjakkaalla ja ajallaan. Ja kaikki hänen johtajansa olivat hänelle erittäin tyytyväisiä.

Yllättäen vaatimaton nuori mies löysi toisen ainutlaatuisen laadun. Hän oli parempi kuin monet taiteilijat kiinni markkinoiden konjunkturaatio. Ja intuitiivisesti tuntui, kuinka esittää mainoskuvaa lahjakkuudesta ja kauneudesta.

Hänen ensimmäinen ammatillinen työ oli luoda kuvituksia artikkelille "Menestys". Se oli Glamour-lehden teos. Vuotta myöhemmin hän teki julisteen huumeita vastaan vähän tunnetulle nuorisoasemalle . Nuorten ongelmien tietokilpailu kasvoi välittömästi, ja juliste julistettiin vuoden parhaaksi mainokseksi.

Täysi kuvamuutos

Andyn palkkiot nousivat jyrkästi. Mutta hän halusi kuuluisuutta, julkista tunnustusta ja yhteiskunnallista elämää. Sitten Andy Warhol, jonka maalauksia tänään pidetään oikeutetusti pop-taiteen parhaaksi, päättää muuttaa täysin kuvansa ja toimintatyypinsa.

Nyt hän ei kaipaa yhtä muodikasta puoluetta. Pian hän tulee omaksi Bohemian yleisön keskuudessa. Häntä pidettiin hauska kaveri, joka antaa suurta toivoa taiteilijalle. Mutta Warhol ei pitänyt siitä. Hänestä oli monia, ja hän halusi olla ainoa.

Uuden taiteen suuntauksen syntyminen

Tällä hetkellä pop-taide alkoi näkyä Amerikassa. Suunta, jossa mikä tahansa voisi olla maalaustavoite. Sanomalehtileimat, vilkkuvat mainokset tai sarjakuvahahmot. Andy ei koskaan pelännyt kokeita. Ja hän alkoi työskennellä tähän suuntaan.

Vuoden tuhannen yhdeksänsataaviisikymmentä sekunnin New Yorkissa järjestettiin ensimmäinen itsenäinen näyttely. Mutta hän ei onnistunut. Andy ei epäonnistunut. Hän jatkoi etsimään uusia kuvia ja tekniikoita, kokeillut uusia väriyhdistelmiä ja osallistui edelleen lukuisiin juhliin.

Vuonna 1966 syntyi Andy Warholin toinen näyttelytila Los Angelesiin. Maalaukset hämmentivät monia katsojia, jotka tulivat. Näyttelyt muistuttivat supermarkethyllyjä. Seinillä ripustettiin kuvia Coca-Colaa, dollareita, keittoja. Ja toistuu monta kertaa.

Mutta shokki välittömästi luopui ekstaasista. Juuri kaikki odotettiin. Kiiltävät tavaroiden etiketit, kauneus amerikkalaiseen tyyliin. Kumma kyllä, mutta ennen Andy Warholia, ei koskaan tullut kenellekään kuvitella, millaisia miljoonia amerikkalaisia palveli: rahan ja asioiden maailma.

Uuden kuninkaan syntymä

Joten muutama tunti vähän tunnetusta taiteilijan mainonnasta, vaikka hän ansaitsi noin 150 tuhatta vuodessa, Andy Warhol, jonka maalaukset ovat todenmukaisia, muuttui pop-taiteen kuninkaaksi.

Näyttelyssä häneltä kysyttiin, mitä hän aikoo maalata nyt. Ja Andy ei epäröinyt vastasi, että ehkä jopa sähköinen tuoli. Mutta hän piirsi Merlin Monroen. Hän valitsi savun värit painatukseen.

Kuuluisat maalaukset Andy Warhol. Kuvien kuvat

Näyttelijä näytti outoa. Sitruunat hiukset, vaalea kasvot ja kirkkaan väriset huulet. Kukaan ei koskaan maalannut Hollywoodin tärkeimpiä seksisymbolia tällä tavoin. Loppujen lopuksi jokainen ajatteli häntä kauniina tyhjänä nukkeena. Mutta itse asiassa hän oli syvästi onneton nainen. Taiteilija jälleen hienosti tarttui miljoonien tunnelmaan.

Kuoleman jälkeen Monroe tuli idoli. Ja kaikki esineet, jotka kuvastavat kuvaa, tuli hämillään suosittu, mukaan lukien tämä työ - kuva Merlin Monroesta. Andy Warhol inspiroi tätä ajatusta ja päätti, että hän liikkuu oikeaan suuntaan, hän loi sarjan kuusikymmentäluvun epäjumalien muotokuvia: rock and roll -elokuvan Elvis Presley, näyttelijä Elizabeth Taylor, nyrkkeilijä Mohammed Ali ja monet muut tähdet. Ihmiset ovat tulleet kuviksi.

Tuhannet uudet muotokuvat

Hän ei koskaan pakottanut mallejaan asettamaan. Miksi viettää pitkiä tunteja työpaja, jos on "Polaroid"? Andy heitti öljymaalit täysin. Mikä on piste, kun on silkkipaino. Tämän tekniikan avulla tehdyt kasvot osoittautuivat ihanteellisiksi. Ei ryppyjä, ei pimples eikä kaksinkertainen leuka. Aivan kuten ihmiset pitävät siitä.

Käyttämällä tätä tekniikkaa oli mahdollista tehdä enemmän kuin yksi muotokuva, ja satoja ja jopa tuhansia. Andy Warholin muotokuvia alkoi nauttia uskomattoman suosion. Ja hän ei piilonut sitä, että hänellä oli uusi tavoite. Hän halusi laittaa modernin taiteen kuljettimeen. Ja 1936 avasi tehtaansa.

Tee oma tehdas

Tämä hopeoitettu huone oli samanaikaisesti klubi, huoneistot ja työpaja. Täällä tuli taiteilijoita, muusikoita, ohjaajia ja yksinkertaisesti kirkkaita persoonallisuuksia. Joku tanssi, lauloi, muut keskustelivat viimeisimmistä uutisista ja Andy toimi tällä kertaa. Totta, että leijonan osuus työstä oli avustajien suorittamia. Leikkaa stencils, kaataa maali niitä. Warhol ohjasi prosessia vain.

Hän ei kutsunut ketään hänen tehtaalleen. Siellä he tulivat ja olivat onnellisia, jos Andy Warholista olisi hyötyä. Hän ympäröi itsensä vieraiden ihmisten kanssa, ja hän innostaa inspiraatiota tähän ilmapiiriin.

Eräänä päivänä tämä ikävä etsivä uusiin ideoihin tulee ajatus viedä nukkuva ystävä kameraan. Kun katsot vastaanotettua materiaalia, Andy päättää tehdä elokuvan. Siitä lähtien ammunta on tehtaalla ollut käynnissä koko ajan.

Luova rauhallinen

Ja seitsemänkymmentäluvut olivat rauhallisia Warholille. Hän teki muotokuvia varakkaille asiakkaille ja kuvasi uusia epäjumalia: Lisa Minelli, Diane Ross, John Lennon ja muut tähdet. Hän oli edelleen eniten palkittu taiteilija. Häntä kutsuttiin legendaariseksi mieheksi.

Henkilökohtaiset näyttelyt Andy Warhol pidettiin Italiassa, Ranskassa ja Hollannissa. Ja tuhannen yhdeksänsataa seitsemänkymmentäviidennes vieraili myös Moskovassa, jossa avattiin kokoelma modernin taidenäyttelyitä.