Art tyyli taiteessa 17 Euroopassa -. 19-luvuilla, tärkein ominaisuus, joka oli syvä valitus muinaisessa ihanteellisena vakiona, - klassismi. Vuonna maalaus veistos, arkkitehtuuri ja muiden luovuutta, me jatkaa perinnettä Renaissance - usko valtaa ihmisen syystä kunnioitusta ihanteita toimenpiteen ja harmonian antiikin maailmassa.
Trends klassismi ilmestyi Italiassa myöhään 16-luvulla. Yleiseurooppalaisen tyyliä alkoi muotoutua helmassa taiteellisen kulttuurin Ranskassa. Esteettinen arvo tämän aikakauden on ajaton, kestävä. Suuri oli tärkeä koulutus- ja taiteen tehtävistä yhteiskunnassa. Siksi klassismi maalauksessa tuo uusimman eettisiä standardeja, joka muodostaa kuvien hänen sankareita: alistamisesta yleisen henkilökohtaisen, toiveet - mieli, velka, ylin yleiset edut lakien maailmankaikkeuden, kestävyys elämän hankaluudet ja julmuuden kohtalon. Suunta on kestävä kuvat kohtuullinen alku määritellä asetuksen taiteellisen lakien, asetusten vaatimukset klassisen estetiikan, tiukka hierarkia nykyisten lajityyppien - mistä "matala" (muotokuva, maisema, asetelma) "korkea" (mytologisia, historiallinen, uskonnollinen). Jokainen genre esittänyt aineellisia tiukat rajat ja muodollinen, selviä merkkejä.
Ensimmäinen klassismi taiteessa on tullut ranskalainen N. Poussin, ja hän on sen perustaja. Taideteokset - "The Death Germanicuksen", "Rinaldo ja Armida", "Arcadian Shepherds", "Finding Mooseksen", jne Ne ovat kaikki merkitty rytminen harmonia värin ja rakenteen, Upland eettisiä ja filosofisia sisältöä.
Klassismin Venäjän maalaus ilmoittaneet hyväksyvänsä yksittäisten kauneutta, ainutlaatuinen, epätavallinen. Korkein saavutus tämän aikakauden ei historiallinen aihe maalaamisen ja muotokuva (A.Antropov, A.Agrunov, F.Rokotov, D.Levitsky, V.Borovikovsky, Kiprensky). Venäjän klassismi vuonna taidetta 19th century, on ylpeä paikan, koska se on sen avaamisen ja ominaisuuksia. Kiprensky Esimerkiksi löysi paitsi uusia inhimillisiä ominaisuuksia, mutta myös uusin mahdollisuuksia maalauksen. Kaikki hänen muotokuvia ovat erilaisia: kullakin on oma alkuperäinen kuvallisia järjestelmään. Jotkut ovat rakennettu kaunis kontrasti varjon ja valon. Muissa ilmenee hienovaraisia sävyjyrkkyydet samanlaisia, lähellä värejä.
Venäjän klassismi taiteessa välttämättä liity korvaamaton maalauksia Bryullov. Ne erottuvat metalliseos akateemisen klassismin ja romantiikan, uutuus teemoja, teatraalinen upeaan luontoon muovi ja valaistus, monimutkaisuus koostumuksesta. A. Ivanov pystyi voittamaan paljon kuvioita luonnostaan akateemisen tekniikka ja antoi työnsä luonteen uhrautuva tuomioiden ideoita.
Klassismin Venäjän maalaus edistetään myös esimerkiksi kuuluisa taiteilijoiden kuten Ilja Repin I.Surikov, V. Serov, I.Shishkin, A.Savrasov, Levitan. He kaikki yksittäin tehnyt paljon taidetta maansa ja yhdessä - kulttuuria koko maailman.