Maria Ermolova: elämäkerta, luovuus

Maria N. Ermolova - teatterin venäläisen näyttämön tähti tunnetaan dramaattisesta lahjakkuudestaan. Hänen elämänsä oli alistettuna teatterin palvelukseen, hänen koko polku on esimerkki taiteen epäitsekästä rakkaudesta.

Tulevan tähden lapsuus

15. heinäkuuta 1853 syntyi Maria Ermolovan kohtaus tähti. Näyttelijän elämäkerta alkoi teatteriin liittyvässä perheessä: hänen isoisänsä oli kerran Volkonskin prinssien serf-viulisti, koska hänen palveluistaan hän oli vapaa ja vietti loppuelämänsä Maly-teatterin vaatekaapissa, tytön isä palveli häntä loitsuina. Siksi Masha jo pienestä aikakaudesta syöksyi takaportaan elämään. Kun hän katseli näyttelijää, hän oli vakuuttunut siitä, että hän olisi paras näyttelijä. Hän on jo pelannut erilaisia kohtauksia peilin edessä 4 vuoden kuluttua, ja vanhemmat toivottivat sen tervetulleeksi.

Ermolovan isä oli innokas ja taiteellinen henkilö, hän luki paljon, maalasi, kirjoitti runoja ja soitti. Samanaikaisesti hänellä oli kuitenkin vaikea luonne, hän toi mukanaan äärimmäisen ahkerasti lapsia, oli taipuvainen väkivaltaisiin vihanhimoihin. Tämä vaikutti tyttärensä luonteeseen, joka pitkään kadotti suuren yhteiskunnan, oli hyvin vaatimaton ja vaatimaton.

Tutkimus ja unelmat

Ermolovan perhe oli köyhien keskuudessa, joten tytöille ei ollut paljon valinnanvaraa mennä kouluun. Isä uskoi, että lapset tottuvat elämän vaikeuksiin lapsuudesta ja etenkään he eivät välittäneet nautinnoistaan. Tytöllä ei edes ollut alusta, hän oppi lukemaan näytelmistä, jotka ylittivät isänsä pöydälle. 9-vuotiaana lapsi päätti lopettaa opiskelunsa Moskovan teatterikoulussa, siellä oli vapaa, "virallinen" paikka balettiosastolla, jossa Yermolov oli ilmoittautunut. Ja hänen elämänsä vaikeimmat vuodet alkoivat. Mariaella ei ollut tanssitaitoa, jokainen oppitunti hänelle oli surua, mutta opettajat ja luokkatoverit huomasivat hänen taiteellisia kykyjään.

13-vuotiaana isä pystyi järjestämään tyttären ensimmäisen lähtöpisteen dramaattisessa vaiheessa, hänellä oli rooli vaudeville "Malja-teatterissa" Ten Brides and No Bridegroom ". Fancheten kuva ei ollut lähellä Ermolovaa, eikä hänellä ollut menestystä, ja kuuluisa näyttelijä Samarin tuomitsi: "Hän ei koskaan ole näyttelijä."

Mutta tämä ei estä Mariaa unelmasta dramaattisesta kohtauksesta, hän tunsi kaikki Maly-teatterissa käynnissä olevat näytelmät, oli luottavainen hänen tehtävistään riippumatta siitä. Hän pysyi hallussaan ballerinan ammattiin.

Menestyvä debyytti

Maria Ermolovan nousu ei ollut ennustettavissa ja me odotamme. Sattumalta 16-vuotiaana hänellä oli tilaisuus esiintyä Maly-teatterin näyttämöllä dramaattisessa roolissa. Teatteri N. Medvedev valmisteli etua ja vaati kiireesti sairaiden G. Fedotovan korvaamista Lessingin "Emilia Galotti" -esityksessä ja luokkatoveri Maria suositteli ehdokkuuttaan. Esittelijän menestys ylitti kaikki odotukset, yleisö järkytti nuoren näyttelijän vilpittömät ja syvälliset kokemukset. Hänet kutsuttiin kumartamaan 12 kertaa, mikä oli ennennäkemätön ensi-iltansa puolesta. Ermolova itse kirjoittaa päiväkirjansa: "Olen iloinen tänään". Mutta menestyksekäs debyytti ei pysäyttänyt hänen tuskallisia balettiopintojaan, kaksi vuotta hän joutui lopettamaan opintonsa kouluun ja vasta valmistumisensa jälkeen pääsi draavilainen näyttelijä halutuilla poluilla.

Teatteri on kohtalo

Välittömästi koulunsa jälkeen Ermolova astui Maly-teatterin joukkoon. Mutta teatterin johto oli vakuuttunut siitä, että nuoren näyttelijän kohdalla sarjakuva sopii paremmin ja aluksi hänelle annettiin rooleja vain vaudeville. Hän soitti epämärättömiä nuoria naisia, asettaen heille enemmän syvyyttä ja vakavuutta kuin tekijät halusivat. Kuitenkin Mashenkan rooli "aviomiehensä ruumiissa", Marfa "Tsarin morsiamessa", Emma "syyllisen perheessä", Lidochka "Krechinsky's Wedding": ssa, Marianna "Tartuffessa" tuli hänen hyvä alku. Maria Nikolaevnan roolissa erittäin vakavasti, pitkään etsinyt luonteenpiirteitä, ajatellut kuvan piirustusta. Kolme ensimmäistä vuotta teatterissa tuli hänelle opiskeluaikana, hän oli oppinut hallitsemaan, hän oli tietoinen hänen kyvyistään.

Menestyksekäs debyytti ja ensimmäinen rooli suuresti vaikeuttivat Yermolovan elämää teatterissa, aluksi ympäröi kateus ja epäonnistuminen. Hänen oli vaikea liittyä ryhmään myös hänen epäluuloisen luonteensa takia. Häntä kannatti suuresti Shchepkinin perhe, kuuluisan näyttelijän sukulaiset. Heidän talossaan Moskovan intellektuellit kokoontuivat ja Maria onnistui vähentämään monia hyödyllisiä tuttavuuksia, jotka auttavat häntä tulevaisuudessa.

Traagisen näyttelijän lahjakkuus

Gradualisesti johtajat löytävät Ermolovan lahjakkuuden voiman ja antavat hänelle entistä vakavampia rooleja. Vuonna 1873 hänellä oli onni työskennellä Katerinan kuvassa AI Ostrovskin "The Storm" -tapahtumassa, hän täydensikin ja kehittänyt roolin jo useita vuosia, mikä johti täydellisyyteen. Tehtävien on kypsyttävä, ja näyttelijän on kerättävä tietyt kokemukset voidakseen kukoistaa täydellä voimalla. Kesti kuusi vuotta ennen kuin todellinen uusi tähti, Maria Ermolova, loi koko voimansa Maly-teatterin lavalla. Näyttelijä vuoteen 1876 mennessä teki erinomaisen muodon ja kypsytti sen hyödyksi. Erityisesti hänen Shchepkinin ympyrän harjoittajalle Sergei Yuryev käänsi Lope de Vegen leikkiä "The Sheep Source", Lawrencein rooli, joka soveltui erinomaisesti tällaiseen tapahtumaan. Leikki oli hämmästyttävä menestys, innostunut yleisö estänyt tien ja hevosten sijasta ajoi kuljetuksensa taloon ja toi sitten näyttelijän taloon käsissään.

Niinpä alkoi onnellinen aika Maria Yermolovan elämässä. Se avaa uuden aikakauden Maly-teatterissa - romaanisen aikakauden. Hänen lyyrinen lahjansa oli täysin toteutettu sellaisissa rooleissa kuin Ophelia, Desdemona, Estrell Sevillan tähtenä, Elizabeth "Don Carlos".

Mutta Maria Ermolovan suurin kunnia oli traaginen ja dramaattinen, jossa hänen lahjakkuutensa paljastui täysin. Phaedra, Sappho, Lady Macbeth esiintyessään näyttelijä ihailivat yleisöä ja kriitikkoja. Niissä yksilöllisyys ilmeni täysin.

Kosketa modernia draamaa

1800-luvun loppupuolella ja 90-luvulla Maria Ermolova kääntyi nykyajan ohjelmistoon, jossa klassiseen materiaaliin liittyvää intohimoa ja patosta ei tarvittu. Tässä painopiste on arjen jokapäiväisissä teemoissa ja realismissa. Yermolovan lahjakkuuden uudet piirteet paljastuvat venäläisten näytelmäkirjailijoiden näyttämöissä: AN Ostrovsky, VI Nemirovich-Danchenko, AI Sumbatov-Yuzhin, MI Tshaikovsky, AS Suvorin. Hän ei vain yrittää itseään positiivisissa kuvissa, vaan viittaa myös negatiivisiin merkkeihin.

Viimeisen vuoden uransa

1910-luvulta lähtien näyttelijän ammattiuran aikana on tapahtunut muutoksia, hän ei enää halunnut pelata tavallista ohjelmistoaan ikänsä takia. Maria Ermolova joutui kääntämään äitien ja vanhempien rooleihin. Mutta tänä aikana hänellä oli myös luovia menestyksiä, joihin kuuluvat Martha Martha-roolien rooli Ostrovskin näytelmässä "Dmitry Pretender ja Vasily Shuisky", Mamelfa Dmitrievna "Posadnik" AK Tolstojissa, Fru Alving Ibsenin "Reduction" -ohjelmassa.

Vuonna 1920 hänen luovuudensa 50-vuotisjuhlaa juhlittiin suuresti, Neuvostoliiton hallitus omaksui hänelle tasavallan kansan taiteilijan nimen. Hän oli ensimmäinen näyttelijä, jolla oli tällainen nimike. Neuvostoliitto 1900-luvun 70-luvulla käynnisti aluksen "Maria Ermolova", joka antoi nimen koko matkustajavesilaiteryhmälle.

Vuonna 1923 hän virallisesti jätti lavalle. Mutta jatkaa konsertteja runouden lukijana, tapaa yleisön.

Parhaat roolit

Näyttelijä Ermolova Maria Nikolaevna oli voimakas traaginen lahjakkuus, elämässään hän esitteli kohtauksessaan yli 300 kuvaa. Mutta hänen tärkein kritiikkinsa nimeltään Jeanne d'Arc on "Orleans Maiden" Schiller. Tämä peli, jota hän "voittaa" monen vuoden ajan sensuurissa, ja vain vuonna 1884 saatiin tuotantolupa. Sitten 18 vuotta pelata ei poistunut vaiheesta, ja Ermolov siinä vain voittivat. Parhaita rooleja ovat myös: Neginat talviolosuhteissa ja Ostrovskin ihailijat, Kruchinin pelatessaan "Guilty Without Guilt", Maria Stuart Schillerin, Phaedra Racinen, Hermionen Shakespearen Winter Fairy Talessa.

Maria Yermolovan teatteri on kokemusten ja upotusten teatteri. Hän inspiroi Stanislavskyn järjestelmän.

Näyttelijän kunnia tunnetaan tänään vain hänen aikalaistensa arvostelusta, Maria Ermolovan valokuva ei välitä hänen maagisesta viehyksestään eikä hänen elokuviaan ole kuvattu elokuvissa. Kuitenkin tiedetään, että hän vaikutti katsojalla kokemuksen syvyydellä ja voimalla, hän tiesi ilmaisemalla hienommat hengelliset liikkeet ja mielialat.

Yksityiselämä

Kaikkien aikalaisten väitti, että Ermolova elämässä oli hyvin vaatimaton ja vaatimaton henkilö, hän ei etsi ylellisyyttä, teki vähän. Joten niistä koruista nähtiin vain helmetjousia, vaatteista hän halusi tiukkoja mustia mekkoja. Hänen talossaan oli hyvin askeettinen tilanne, se koristettiin vain kukilla, joita yleisö lahjoitti.

Ermolova naimisissa Nikolai Shubinsky nuorella iällä suurta rakkautta varten, joka nopeasti hajosi ja löysi huomattavan eron parin hahmojen ja näkemysten suhteen. Mutta Maria N. Ermolova koko elämässään jatkoi elämäänsä ei-toivotun henkilön kanssa tyttärensä vuoksi. Contemporaries sanoi, että myöhemmin hän oli iloinen tiedemies asuu Euroopassa. Mutta Ermolova ei koskaan päättänyt purkaa avioliittoa.

Elämänsä viimeisinä vuosina Kolyan pojanpoika, jonka kanssa hän vietti paljon aikaa, antoi hänelle paljon iloa. 12. maaliskuuta 1928 suuri Venäjän näyttelijä Ermolova Maria Nikolaevna kuoli.