Truffaut Francois: elämäkerta, luovuus, lainausmerkit, elokuvaus

Yksi tämän ilmiön perustajista elokuvateatterissa, kuten "ranskalainen uusi aalto", on Truffaut Francois. Tässä artikkelissa käsitellään tämän loistavan näyttelijän, lahjakkaan elokuvan ohjaajan, käsikirjoittajan ja tuottajan biografiaa, luovia polkuja ja henkilökohtaista elämää.

Se on pian kahdeksankymmentä neljä vuotta François Truffautin syntymän jälkeen. Ja vaikka ohjaaja ei ole ollut kanssamme yli kolmenkymmenen vuoden ajan, eikö tämä ole syytä muistaa hänen loistava luova polku? Truffaut on esimerkki ihmisestä, joka "loi itsensä". Hänellä ei ollut rikkaita vanhempia ja voimakkaita suojelijoita. Mutta hän ymmärsi unelmansa lapsuudesta - alkoi tehdä elokuvia. Ja Truffautin ennätyksestä on yli kolmekymmentä. Claude Lacomben roolista kuuluisimmista näyttelijän töistä oli "Kolmannen asteen lähellä olevat kohtaamiset" (Steven Spielberg, 1977). Truffautin johtajan mainetta tuottivat 1973 elokuva "American Night", joka voitti Oscar for Best Foreign Film.

lapsuus

Truffaut Francois näki valon Pariisissa 6. helmikuuta 1932. Hän oli laittoman lapsen ja hänen äitinsä Jeanine de Montferrand ei halunnut paljastaa biologisen isänsä nimeä. Hän itse toimi sihteerinä Illustratsion sanomalehdessä. Välittömästi lapsen syntymän jälkeen hän luovutti hänet ensimmäiseksi märkä sairaanhoitaja ja hänen äitinsä Genevieve de Montferrand. Vuoden 1933 lopulla sihteeri vielä naimisiin. Hänen valittu oli Roland Truffaut, arkkitehtitoimiston valmistaja. Keväällä 1934 syntyi pojan pojalle, joka kuoli kaksi kuukautta myöhemmin. Roland Truffaut hyväksyi vähän Francois ja antoi hänelle nimensä. Kuitenkin valmistelijan huonoissa huoneistossa lapsi ei ollut yksinkertaisesti paikalla. Hänen oli pakko nukkua käytävällä, ja siksi hän halusi asua isoäitinsä kanssa, joka asui Pariisin yhdeksännellä alueella. Genevieve de Montferrand asetti pojalleen elokuvasta, musiikista ja kirjoista rakkauden.

poikavuodet

Isoäiti kuoli kun Truffaut Francois kääntyi kymmenvuotiaaksi. Tämän jälkeen hän joutui asettumaan asunnon valmistelijaksi. Kun Francois löysi päiväkirjansa ja vain tällä tavoin selvisi, ettei Roland ollut hänen isänsä. Tämä ei vaivaudu poikaan. Jo aikuinen, vuonna 1968, Francois kääntyi yksityisen etsivän viraston pyyntöön löytää todellinen isä. Tutkijoiden tutkiminen paljasti, että hän oli eräs tietty Roland Levi, joka oli alun perin portugalilaisesta juutalaisesta, joka syntyi Bayonnessa ja työskenteli kolmantenakymmeninä hammaslääkärinä Pariisissa. Biologinen isä kärsi paljon Fasistisen miehityksen aikana, ja sitten naimisissa vuonna 1949 ja on kaksi lasta.

Teini-ikäisenä François yritti mahdollisimman harvoin mennä kotiin ja viettää paljon aikaa kadulla ystävien kanssa. Kahdeksanvuotiaana Abel Hansin "Paradise Lost" -elokuvan katsomisen jälkeen hän päätti lujasti yhdistää kohtalonsa elokuvateatteriin. Hän usein ohitusti luokkia, ja 14-vuotiaana hän jäi kokonaan kouluun.

Truffaut Francois: Luovuutta

Nuorella miehellä ei ollut rahaa eikä yhteyksiä. Jotta jotain liity elokuva-alan maailmaan, hän kirjoittaa artikkeleita "Cahiers du Cinema". Tämä lehti on perustanut kuuluisa kriitikko André Bazin. Truffautin ohella toinen nuori mies Jean-Luc Godard kirjoittaa myös elokuvakirjasta. Sekä lahjakkaat kirjoittajat tulivat myöhemmin tunnustetuiksi johtajiksi. Kun Truffaut kääntyi kaksikymmentä kolme, hän vetäytyi hänen ensimmäinen lyhytelokuva - "Visit" (1954). Sitten seurasi nauhoja "Sorrows" ja "History of water". Jälkimmäinen oli Zh-kirjailija. Godard ja François Truffaut. Ohjaajan vakavien teosten filmografia alkaa "Four Beats" (1959). Tämä ensimmäinen täyspitkä albumi toi Truffautin paitsi "Golden Branch" Cannesin elokuvajuhlilla, mutta myös maailmankuulu. Ja koska tämä elokuva on jossain määrin omaelämäkerrallinen, meidän on kiinnitettävä enemmän huomiota.

Antoine Doanel on alter egon ohjaaja

Nimen "Four Hits" on idiom. Venäjällä se vastaa "vesi-, tulipalo- ja kupariputkia". Suuri testi oli 14-vuotias poika, jota nuori näyttelijä Jean-Pierre Leo soitti. Opettajat pitävät Antoine Duanelia eroon ja kiusaaja, ja hänen vanhempansa eivät kiinnitä häntä huomiota. Siksi vaikea teini-ikäiset mellakat, joilla on kaksinkertaistunut voima. Antoine Duanel lähtee koulusta, lähtee elokuvateatteriin ja "jäniksiä" ja nauttii elokuvista. Hänet sijoitetaan korjaavaan suljettuun koulukuntaan, mutta sieltä hän myös pääsee pakenemaan. Tämän elokuvan jälkeen Truffaut Francois lopulta riitelsi vanhempiensa kanssa, koska paitsi ne (myös naapurit) löysivät helposti näyttelijän johtajan päähenkilössä. Elokuva kuitenkin toi palkinnon Canneksessa, maailmankuulu ja suuri kassa. Jean-Pierre Leo näyttäytyi saman Antoine Duanelen roolissa neljässä Truffautin maalauksessa: "Antoine and Colette", "Stolen Kisses", "Family Hearth" ja "Escaped Love" (1962-1979).

"Ranskalainen uusi aalto"

Huolimatta "Four Beats" -autobiografisen nauhan, sekä jännittävän "Shoot the Pianist" -elokuvan (pääosassa Charles Aznavour) jännittävästä menestyksestä, elokuvan uusi suunnitelma puhutaan vain kolmannen täyspitkän elokuvan julkaisun jälkeen - "Jules ja Jim "(1961). Rakkaus kolmio oli loistavasti soittaneet näyttelijät Henri Serre, Oscar Werner ja Jeanne Moreau. Yleisö muisteli kuvasta hienoa ääniraitaa, ja Time sisälsi sen TOP: in "Satoja ajatonta elokuvia". Sitten elokuvan kriitikot alkoivat puhua "New Ranskan aallosta". Francois Truffaut yritti ilmaista tämän päivän ominaisuuksia. Hänen julkilausumiensa lainaukset kiehtovat sen, että elokuvan on jatkuvasti pidettävä katsojana jännittävänä. Replikat, äänet - kaikki tämä on pelkästään se draama, joka näytetään toimijoiden mimikirjassa. Itse asiassa ohjaaja valitti innoitusta hiljaisten elokuvien päälliköille. Truffautin idoli oli Hitchcock. Tämä johtaja ei sallinut banaliteettia hänen teoksissaan. Ja seurauksena yleisö on kiehtonut mitä tapahtuu ruudulla, kunnes valo syttyy elokuvissa.

näyttelijän työ

Debytoi Truffaut Francois elokuvassa "Wild Child" (1969), jossa hän soitti tohtori Jean Itaria. Tämä rooli ei tuonut merkittävää menestystä, mutta seuraava - "American Night" - kiinnitti huomiota yleisöön. Elokuvantekijöiden kiitosta laukaisi Truffautin näyttelijä Spielbergin elokuvassa "Kolmannen asteen lähellä olevat kohtaamiset", jossa hän esiintyi Claude Lacombe. Ja lopulta vielä yksi ja viimeinen rooli - Julienna Daven teoksessa «Vihreä huone» (1978). Muuten ohjaaja näytti haluavan esiintyä omissa elokuvissaan, välkkyessään lisäominaisuuksiin kuten mies, joka luki sanomalehden kahvilan terassilla, sitten ohikulkijana. Truffaut myönsi haastattelussa, että tällainen aloite muutettiin sitten ennakkoluuloksi. Myöhemmin ohjaaja, joka toivoi elokuvansa onnea, yritti päästä kuvien ensimmäisten viiden minuutin kuvaajaksi.

Menestyminen ja epäonnistuminen

Älä ajattele, että François Truffautin luova polku oli peitetty ruusuilla. Tällä tiellä oli piikkejä. Joten, elokuva "Gentle Skin" (1964), jossa sisar Catherine Deneuve ilmestyi, oli suoraan epäonnistunut. Mutta seuraava kuva - Bradburyn tarinan sopeutuminen "451 ° Fahrenheit" - kuntoutti ohjaaja yleisön silmissä. "American Night" vietiin heti neljään ehdokkaaseen "Oscar". Truffaut, joka tavan mukaan oli sekä ohjaaja että näyttelijä (Ferran), sai yhden patsas - "Paras ulkomainen elokuva". "Viimeinen metalli" voitti vain kymmenen "Cesars" - arvostetun Ranskan palkinnon elokuvateatterissa. Meidän on kuitenkin kunnioitettava tähtikuviota. Elokuvassa oli Gerard Depardieu ja Catherine Deneuve. "Naapuri" - Truffautin toiseksi viimeinen elokuva. Teoksessa Depardieu ja Fanny Ardan ilmestyivät. Tämä elokuva sai myös yleisön rakkauden ja elokuvan arvostelijoiden kiitokset.

Truffaut Francois: henkilökohtainen elämä

Pojan tulevaisuuden johtaja oli hyvin ystävällinen. Ja hän pysyi niin koko elämässään. Hänen ensimmäinen rakkautensa oli Lillian, jonka hän työnsi rakkauden muistiinpanoja shortseiksi. Jo 14-vuotiaana hänellä oli romaani (vaikkakin epäonnistunut) sihteerin Genevieve Santenin kanssa. Kun hänen isäpuolensa asetti Francoisin nuorten korjaamokeskukseen, hän saapui Mademoiselle Rickersin kanssa, joka työskenteli siellä psykologina. Sitten oli asia Lilian Litvinin kanssa, jonka kanssa Truffaut koottiin elokuvasta rakkauden pohjalta. Sitten Don Juan-lista laajensi italialainen Laura Murray. Venetsian elokuvajuhlilla nuori johtaja tapasi Madeleine Morgensternin tytär. Ja hän meni naimisiin vuonna 1957. Madeleine antoi hänelle kaksi tytärtä, mutta vuonna 1965 pari erosi. Pahoja kieliä huhuttiin, että Madeleine-avioliitto perustui yksinomaan laskentaan - itse asiassa isä myöten sponsoroi Truffautia rahoilla jatkaa uraansa elokuvissa. Mutta, todennäköisesti, Madeleine tyytyi lukuisten romaanien Francois ja itselleen - tunne syyllisyyttä ennen hänen vaimonsa.

Johtajan kuolema

Joten kävi ilmi, että lähes kaikki näyttelijät, jotka näyttivät Truffautin elokuvissa, muuttuivat väistämättä hänen rakastajattariltansa. Tämä tapahtui Marie-France Pisierilla, joka oli Coletten rooli "Love at Twenty Years", Bernadette Laffonin kanssa "Sorbents" -bändistä. Ohjaajan räikeiden naisten sydämien luettelo on niin pitkä kuin elokuvantutkimus. Truffaut Francois ja Catherine Deneuve tapasivat sarjan "The Last Metro". Romaani oli niin väkivaltainen, että näyttelijä suostui nauttimaan lapsesta rakastajansa. Mutta tämä ei ollut tarkoitus tapahtua. Mutta näyttelijä Fanny Ardan "Naapurit" kuvaamisen jälkeen antoi ohjaajalle tyttären. Mutta kun Francois sairastui aivokasvaimeen, hänet suuteli vain hänen hylätyn vaimonsa, Madeleine Morgenstern. Kuollut Truffaut 21. lokakuuta 1984 Pariisin Neuilly-on-the-Seinon esikaupunkialueella. Montmartren hautausmaalla tuli kaikki naiset, joita hän rakasti.