"Demon" Vrubel - loistava luomiseen aikakauden. Demon teema teoksissa Mihaila Vrubelya

Ei ole väliä kuinka surullista sanoa, mutta monet miehet nero hänen elinaikanaan, ei huomioitu. Voimme päätellä historiankirjoihin, että aiemmin oli hyvin sairas ja hieman villi. Niin, paljon arkkitehtien, taiteilijoiden, filosofien ja kirjailijoiden olivat esimerkkinä kansalaisille häpeän. Jotkut heistä teloitettiin, toiset kidutettiin, ja jotkut ovat kokonaan hävinneet. Kuitenkin kuoleman jälkeen kaikki on muuttunut dramaattisesti. Ja "lika", kuten he kutsuivat ihmisiä työn lahjakkaita yksilöitä, nykyään kutsutaan todellinen mestariteos, joka näyttää olevan tai joilla ei ole varaa toistaa. Teokset ihaillaan, innostava, ja joskus ei yksinkertaisesti voi ottaa hänen silmänsä sellaista täydellisyyttä.

Mikhail Vrubel - taiteilijan yhdeksästoista ja kahdeskymmenes vuosisatojen

5 (17) maaliskuussa 1856 toimeenpanoupseerija perheen syntyi hieman Mikhail Vrubel. Muutamassa vuosikymmenessä se on tullut tunnetuksi koko Venäjän valtakunnan, ja eri tyylilajit taiteen. Lahjakas mies on osoittanut erinomaisia tuloksia grafiikka, maalaus, koriste veistos ja teatteri. Se oli monitahoinen mies, joka ei koskaan lepää laakereillaan. Hän on antanut maailmalle verraton seinämaalauksia, koriste paneelit, ihana maalauksia ja kuvitus. Vrubel pidetään erittäin monimutkainen henkilö ja taiteilija. Vaikka kaikki eivät pystyisi purkamaan olemusta hänen maalauksensa tai ymmärrä käyrät hänen veistoksia.

Lapsesta saakka Michael piti tehdä ja nauttia viehättävä maisema ympäri. Kun hän oli kahdeksantoista vuotias, hänen isänsä päätti, että nuoren miehen pitäisi tulla oikeustieteellisessä tiedekunnassa Pietarin yliopistossa. Vaikka Michael oli täysin välinpitämättömästi tähän tieteen ja meni kouluun vain siksi, että tahdon Vrubel, vanhempi. Hän oli ihastunut filosofia Kant, osallistui esityksiä, rakastumassa teatterin näyttelijöitä kiistelleet taidetta ja jatkuvasti veti. Kaikki tämä tapahtui hänelle ilmestyi pian kankaalle.

Elämää suuri taiteilija

Vrubel luovuus liittyy usein 1880. Tänä aikana, Michael opiskeli Pietarin taideakatemia ja loi ensin mestariteoksia. Kaikki opettajat ovat nähneet johtajuutta ja huippuosaamista nuorukaisen päälle muut opetuslapset. Ensimmäisessä akvarelleja, joka valloitti koko Academy, tuli "Piruyuschuyu roomalaiset" ja "tuotiin temppeliin." On korkeakoulutuksessa olivat näkyviä muutoksia nuori mies. Vastuuttomasta, tuulinen poika hän oli lahjakas ja vahva mies. maalaukset MA Vrubel niin innostunut professorit ja vieraita Akatemian, että jonkin ajan kuluttua professori Prakhov kutsuttu Michael Kiova. Hän pyysi häntä työskentelemään palauttaminen St. Cyril kirkko. Wrobel puolestaan suostui ja alkoi maalata kuvakkeita. Hän on luonut ainutlaatuisen seinämaalauksia, joka kuvaa Neitsyt ja lapsi, Cyril ja Athanasios Kristusta.

Lisäksi suuri taiteilija piirsi luonnoksia tarkoitettu palauttamista katedraali. Lopulta Michael työskenteli Kiovassa noin viiden vuoden ajan ja siitä on tullut paljon järkevämpää, kovempi ja kehitti hänen lahjakkuus seuraavaan työvaiheeseen. Jälkeen 1889 taiteilija muutti työtä, joka on vain kuva, jota usein kansanomaisesti kutsutaan "The Demon Vrubel".

Lisätyötä alalla tekniikan

Kolmisen vuotta suuri taiteilija tekee taidetta ja käsitöitä. Tätä ajanjaksoa kutsutaan Abramtsevo. Kuvaa lyhyesti työn Mihaila Vrubelya mahdollista seuraavista suoritteista: ne ulottuvat Mammoth julkisivu talo on rakennettu ja veistos "Mask of leijona."

Joka tapauksessa, monien maalaus - tämä on tärkein alue, jolla hän työskenteli Mikhail Vrubel. Hänen maalauksensa ovat syvää että jokainen tulkita niitä eri tavalla. Lahjakas taiteilija koskaan kiinnittänyt mitään huomiota laajuutta ja sääntöjä, hän loi ja saavutti todella erinomaisia tuloksia. Michael nuoruudessaan vuosina jo turvallisesti uskottu valtavia hankkeita, asiakkaina oli luottamusta niiden ylellinen ja nopea toteutus.

Vrubel työskennellyt parhaiten hallita omia veneet ja arkkitehdit, joista erottuu Fedor Shekhtel. Yhdessä ne valmistettu legendaarisen kartanossa Savvy Morozova. On syytä huomata, että Michael myös osallistunut näyttelyihin osallistui suunnitteluun suorituskykyä ja yksi jopa kiersivät kanssa seurue Venäjän yksityisen oopperan Mamontov.

Mikhail Vrubel rakastetuimpia töitä Lermontov sekä henkisestä maailmasta ja elämästä idolinsa. Hän yritti matkia häntä ja joskus ilmaista tunteita, taivshiesya sielussaan kankaalle maalauksia sen vertaansa vailla. Mihail Aleksandrovich oli vahva persoonallisuus ja yrittivät antaa jokaiselle työnsä tragedia, sietokykyä. Että kuva "Demon" Vrubel onnistuneesti yhdistää ominaisuuksia romantiikan, melankoliaa ja epäselvyyttä. Monet taiteen ystäville yritti selittää, mitä tämä kuva, mikä on tarkoitettu toteutettaessa ja että se halusi antaa tekijälle näiden aivohalvauksia.

"Demon" Maalaus

"Demon" Vrubel - kuva tämän tragedian, joka kieltää edelleen pahaa. Ydin on, että jalo henkilö edustaa puolella hyvä, mutta ei voi tehdä mitään pimeyden voimia. Paha vielä voittaa, se vetää voimaton ja hallinnoi niitä itsekkäisiin, halpamaista tarkoituksiin. Täällä monet kirjailijat rinnastaa Lermontov ja Vrubel. Ensimmäinen demoni - tämä ei ole luoja pahaa, vaan ainoastaan hänen jälkeläisiä, ja Mihail Aleksandrovich on hyvin tietoinen. Hän yrittää kuvata kontrastia värejä kankaalle, niin että jokainen, joka näki kuvan välittömästi ja ehdoitta tajusi jossa paha, ja jossa hyvät. Yhteenvetona toteamme, että "Demon" Vrubel - se ei ole mitään, mutta taistelu kahden voimat: valo ja pimeys. Tietenkin jokainen päättää, että tehokas, ja jotkut väittävät, että kirjoittaja suosii pimeyden voimia.

Huomaa, että sankari ei myöskään ole pelotella, menetetty ihminen. Hän on vahva, voimakas, luottavainen, ja tapahtumia on ollut valinnanvaraa. Sankari on harkittava, mitä on tapahtumassa. Tästä tulee voimattomaksi (osoitettu aseman, jossa se istuu, - halaten polvet). Mies ei halua olla tässä paikassa, mutta hänellä ei ole valinnanvaraa, ja hän katsoo kuin on demoni. Vrubel vaikkapa erityisesti maalasi kuvan kapealla kankaalle. Joten hän alitajuisesti ei antanut paljon tilaa pahaa, eli demoni tiiviisti, ja tästä on vielä pelottavaa. Tietenkin hänen valtansa on kesytetty, puristettu. Tämä näkyy kuvassa lihaksia, asento ja ilme sankari. Hän oli väsynyt, uupunut, masentunut ... Mutta silti Vrubel joten se ihanteemme täydellinen henkilö.

Ydin "Demon" tekeillä Vrubel

Juoni, joka on maalattu Vrubel ( "istuva Demon"), kertoo hänen väsymystä ja avuttomuus. Kuitenkin kirjailija antaa elämän kuvan kiteet säkenöivät kaavussa sankari sininen ja sininen. Voit myös nähdä upeita maisemia, että jotkut saattavat tuntua outoa, mutta se on kauneutta. Kaiken kaikkiaan kuva "Demon" Vrubel täynnä kultaa, punainen, violetti ja sininen sävyjä, jotka antavat sille täysin erilaisen ilmeen eri valaistusolosuhteissa. Työ Mikhail Aleksandrovich selvästi korostaa ja kauneutta päähenkilö. Demoni, mutta pelottava, vahva, mutta silti näyttää hyvältä.

Tärkeintä, niin sanotusti, ydin maalaus on sen merkityksessä. Ja se on tämä: demoni - symboli monimutkainen, epäoikeudenmukainen, reaalimaailman joka on romahtamassa ja menee takaisin mosaiikki. Se on pelko ihmiset tänään ja huomenna, jotka eivät voi löytää tapa elämässä, jossa on paha ja vihaa. Kuvaus maalauksia Wrubel "Demon" löytyy eri lähteistä ja arvo kuvaa kohdellaan eri. Mutta useimmat tutkijat uskovat, että kirjoittaja halusi välittää surua, ahdistusta, joka kietoutuu surua ja masennusta, huolen ihmisestä ja sen jatkuminen. Sellainen oli aiheena taiteilijan maalauksia, siihen suuntaan, hän työskenteli hänen viimeisinä vuosina luovuutta. Ehkä siksi, Vrubel maalaus pidetään yhtenä vaikeimmista, jossain määrin, julma, mutta oikeudenmukainen ja koskettava. Hänen maalauksensa ovat silmiinpistävää niiden syvyys ja omaperäisyys; taitava sekoitus värejä ja tausta.

Historian "Demon" maalauksia

Maalauksen, jonka kirjoitti Vrubel ( "istuva Demon"), perustettiin vuonna 1891. Työ ilmestyi jälkeen Mihail Aleksandrovich Lermontov tutkittu yksityiskohtaisesti työtä. Joissakin teoksissa hän piirsi ihania kuvia, yksi heistä, ja demoni kuvattiin. Luonnos luotiin vuonna 1890 ja tasan 12 kuukautta on saatu päätökseen. Vain vuonna 1917 maalaus tuli museon. Hetken kuluttua hän alkoi herättää huomiota, ja tänään pidetään mestariteos. Ja niin innoittamana Lermontov runosta tuli kevyt maalaus "The Demon". Lisäksi Vrubel kirjoitti myös monia ihania töitä, jotka liittyvät tähän lohkoon. Yllättävää on, että ero niiden kirjallisesti - yhdeksän vuotta. Kukaan ei tiedä, mikä aiheutti työn alkamisesta, mutta maalaus "istuva Demon" ei ollut viimeinen. Sitä seurasi uuteen työhön. Vuonna 1899, tasan yhdeksän vuotta esiteltiin yksi mestariteos joka loi Vrubel - "Demon purjehtii."

Tämä työ aiheutti monenlaisia tunteita ihmisissä. Maalaus saatiin päätökseen isäntä, joka paransi piirustus järjestelmä. Se oli myös kuvattu päähenkilö, mutta siivet. Siten kirjoittaja halusi välittää, että vähitellen puhdas sielu vangiksi ilkeän ja pahoja henkiä. Demoni on kuvattu kankaalle on aivan selvä, mutta samalla hämärtynyt. Hän yrittää niellä sankari, joka on jo aloittanut hinnoittelua. Pujota pitkään parantaa luomiseen, on jatkuvasti korjailemaan joitakin ominaisuuksia kuvion. On tärkeää, että Vrubel ymmärtää, kuka demoni. Uskotaan, että paholainen - sarvipäinen, ovela olento, joka kykenee houkuttelemaan miehen puolelleen. Mitä tulee demoni - joka on energiaa, joka voi vangita sielu. Se on musta, jossa tuomitaan ihmisen ikuinen taistelu, joka ei päättynyt joko taivaassa tai maan päällä. Se on tästä ja haluaa välittää yleisölle Vrubel. "Demon lentävät" - negatiivinen hahmo, mikä vaikeuttaa ihmisten osoittaa tahdonvoimaa ja pysyä hyvä puoli, että on, olla oikeudenmukainen, rehellinen, puhdas mieli ja sydän.

demoni masentunut

Suositusta teossarja omistettu Lermontov runosta, erottuu myös maalauksesta "Demon masentunut". Vrubel viimeisteli vuonna 1902, ja hän oli viimeinen aihe. Työ tehdään öljy kankaalle. Taustalla tekijä otti ylängöllä, joka näkyy tulipunainen auringonlasku. Käytössä se näet ahdas kuva demoni kuten välissä runkopalkkien. Koskaan aikaisemmin taiteilijan työskennellyt hänen maalauksia niin kiihkeästi, ja tällaisella pakkomielle. Demon masentunut - on ruumiillistuma pahan ja kauneuden samaan aikaan. Työskennellessään elokuvan, Mihail Aleksandrovich hukkaan itsensä. Hän yritti kuvata mahdotonta yrittänyt osoittaa draamaa ja konfliktien olemassaolon. Vrubel kasvot työssä oli jatkuvasti muuttuva, kuin jos hän olisi nähnyt uuden sirpaleet elokuva, hävisi ja sekava hänen muistokseen. Joskus taiteilija voisi jopa itkeä webissä, niin paljon hän tunsi sen. Yllättävää on, että Lermontov kirjoitti kuusi versioita runossaan ja ajattelin, että yksikään niistä voidaan pitää täydellisenä. Hän etsi mitä ei ollut, hän yritti välittää lukijalle, mitä hän ei tiennyt loppuun asti. Ympärillä sama tapahtui Vrubel. Hän halusi tehdä jotain, ei ollut aavistustakaan, ja joka kerta, kun viimeistely maalaus, taiteilija löysi epätarkkuuksia ja yrittänyt korjata ne.

Itse asiassa kuva pahan löytyy usein teoksia, jotka esitteli maailmalle Vrubel. Kuvaus kuva "Demon masentunut" pohjimmiltaan kyse siitä, että lopulta päähenkilö voittaa pahat henget. Toisin sanoen, jokainen voi taistella itselleen ja jatkuvasti työtä itseään, parantaa taitojaan, kehittää ja tehostaakseen sisäinen maailma. Näin Mihail Aleksandrovich kertoi mielipiteensä siitä demoni ja koko pahan maailmassa: se on mahdollista voittaa, ja jopa taistella sitä!

Maalaus "Demon masentunut" Vrubel maalattu ainutlaatuinen tyyli: Crystal kasvot, litteä aivohalvauksia jotka on toteutettu palettiveitsellä.

suuren taiteilijan tauti

Valitettavasti "Demon" Vrubel ei tuonut mitään hyvää taiteilijan. Hän on niin syvästi leimallista se, myötätuntoa kaikille ihmisille paikan päällä, ajatella elämää ja muita filosofisia asioita alkoi vähitellen hävitä todellisuudessa. Viimeisessä kuvassa Vrubel - "Demon masentunut" (viimeinen sarja kirjoitettu Lermontovin runo) - oli Moskovassa Galleria ja oli valmis show. Joka aamu, taiteilija palasi ja korjattu yksityiskohdista työnsä. Jotkut uskovat, että se oli ominaisuus, jonka tuli tunnetuksi Mikhail Vrubel: hänen maalaukset on mietitty pienintä yksityiskohtaa myöten, joten oli täydellinen.

Kirjoittamisen aikana tekijän ympäröivän yhä vakuuttuneempi siitä, että hänellä oli mielenterveyden häiriö. Hieman myöhemmin, diagnoosi varmistui. Vrubel vietiin psykiatriseen sairaalaan ja vakuutti hänen perheensä, että hän on tilassa maaninen jännitystä. Tiedot siitä että hänen terveydentilansa heikkenemistä vahvistettiin. Mihail Aleksandrovich sanoi kerran, että hän on Kristus, sitten väitti olevansa Pushkin; joskus kuullut ääniä. Seurauksena Kyselyssä havaittiin, että hermosto on rikki taiteilija.

Vrubel sairastui vuonna 1902. Tämän seurauksena hänellä todettiin kolmannen asteen kupan. Tekijä käyttäytyi hyvin omituisesti näinä vuosina. Etsi ensin sairaus, hänet lähetettiin klinikalle Svava-Mogilevicha kuljetetaan serbien sairaalaan myöhemmin lähetetään Usoltsev. Miksi näin tapahtuu? Tämä johtuu siitä, että hoito ei auttanut Vrubel, päinvastoin, tila paheni, ja hänestä tuli niin väkivaltainen, että se tuskin piti neljä sairaanhoitajaa. Kolmen vuoden kuluttua, muutokset positiivisella tavalla ei tapahtunut, tauti paheni. Tuolloin taiteilijan näkö heikkeni nopeasti, ja hän melkein voinut kirjoittaa, mikä vastaa amputaatio käsien tai jalkojen. Kuitenkin Mihail Aleksandrovich pystyi saattamaan muotokuvan Bryusov sitten täysin sokea. Klinikalla tohtori Barin taiteilija vietti viimeiset vuotta elämästään. Hän kuoli lahjakas taidemaalari, uskomattoman älykäs, rehellinen ja oikeudenmukainen ihminen vuonna 1910.

Aiheita Luovuus Vrubel

Itse taiteilija kirjoitti hänen ajantasaisen kuvan. Vrubel kuvattu liikettä, juonittelua, mysteeri ja hiljaisuus. Lisäksi työhön liittyvän runon Lermontovin "Demon", taiteilija esitteli maailman muihin mestariteoksia taidetta. Näitä ovat maalaus "Hamlet ja Ophelia", "tyttö taustalla Persian Carpet", "ennustaja", "Hercules", "Mikula Selyaninovich", "Prince Guidon ja Swan Princess", samoin kuin monet muut. Näissä teoksissa, näet ylellisyyttä, rakkaus, kuolema, suru, ja pilaantumisalttiudesta. Monet maalaukset taiteilija toteutetaan Venäjän aiheita, joista suosituin "Joutsen prinsessa", kirjoitettu vuonna 1900. Myös loistavaa työtä pidetään sellaisia töitä "The Angel with suitsutusastia ja kynttilä", "By Night", "Pan" ja monet muotokuvia kuuluisia henkilöitä.

Tavalla tai toisella, kaikki ihmiset muistetaan mestariteos, joka teki Mikhail Vrubel - "Demon", sekä lohkokuvioihin liittyvä runo venäläinen kirjailija, joka kuvaa tunteita, tunteita ja kokemuksia tavallinen ihminen, joka imee pahaa ja pettämistä, viha ja kateus. Ja tietenkin, sarjassa näiden teosten kappaleet ovat muita kuvia.

Wrobel ja hänen demoninsa

Tunnettu ja lahjakas Vrubel vieraili museilla, mikä sai hänet kirjoittamaan kuvan "Demon", kun hän oli Moskovassa. Lermontovin runo ei ollut vain perusta mestariteosten luomiselle, vaan myös ympäristölle: vähäpätöisyys, kateus, ihmisten epäonnistuminen. Mikhail Alexandrovichin - Savva Mamontovin hyvä ystävä - antoi taiteilijan lainata studioaan toistaiseksi. Huomaa, että tämä kirkas ja uskollinen henkilö kunnioitti, että Vrubel kutsui poikansa.

Alkuvaiheessa Mikhail Alexandrovich ei ymmärtänyt kuinka kuvata demonia, mikä tarkkuus ja kenen takana. Hänen päänsä kuva oli epämääräinen ja tarvitsi hienostuneisuutta, joten eräänä päivänä hän istui alas ja alkoi kokeilla, muuttaa jatkuvasti tai säätää luomistaan. Taiteilijan mukaan demoni oli kärsivällisen ja murheellisen ihmisen ruumiillistuma. Mutta silti hän katsoi olevansa majesteettinen ja arvovaltainen. Kuten yllä mainittiin, Vrubelille demoni ei ollut paholaista eikä paholaista, hän oli ihmisen sieppa.

Analysoidessaan Lermontovin ja Blokin työtä, Vrubel sai vain vakuuttuneena ajatustensa totuudenmukaisuudesta. On mielenkiintoista, että Mikhail Alexandrovich päivitti demonin kuvan päivittäin. Joinain päivinä hän kuvaili häntä majesteettisena, kiihkeänä ja voittamattomana. Muina aikoina hän teki hirvittävästä, kauhistuttavasta, julmasta. Eli joskus tekijä ihasteli häntä, ja joskus hän vihasi sitä. Mutta jokaisessa kuvassa demonin kuva, siellä oli eräänlainen surullinen, täysin ainutlaatuinen kauneus. Monet uskovat, että niiden fiktiivisten merkkien takia Vrubel ja pian menivät hulluksi. Hän selkeästi edusti heitä ja tunkeutui niiden olemukseen, että hän hitaasti menetti itsensä. Ja ennen kuin taiteilija aloitti toisen tehtävänsä - "Demon Flying" - hän tuntui hienolta ja paransi piirustustaitojaan. Hänen maalauksensa olivat inspiroivia, aistillisia, ainutlaatuisia.

Kolmannen kuvan valmistumisen aikana - "Demon voitti" - Mikhail Aleksandrovich oli täynnä erilaisia tunteita. On syytä huomata, että hän oli ensimmäinen, joka rikkoi pahojen voimien kuvaan kohdistuvaa kieltoa kankaalle. Kaikki, koska kaikki demonit maalattuja taiteilijoita kuoli pian. Siksi nämä sankarit olivat kiellettyjä. Kaikki ihmiset uskovat, että "leikkii tulella", tässä tapauksessa paholaisen kanssa, on mahdotonta. Tämä näkyy kymmeniä toisiinsa liittyviä tapahtumia. Monet väittävät, että tämän kiellon loukkaamisen vuoksi Vrubel rankaisi pimeyden voimia ja riisui hänet syystä. Mutta koska se oli itse asiassa, se on edelleen mysteeri. Ja jokainen voi tehdä oman näkemyksensä geenipainaja ja hänen sankareistaan, kehittää omaa suhtautumistaan niihin. Yksi asia on selvä: Vrubelin valitsema aihe on aina ajankohtainen. Loppujen lopuksi on aina ollut ja tulee kohtaamaan paha ja hyvä, kevyt ja pimeä, kaunis ja hirveä, ylhäinen ja maallinen.