Elokuvan "Lähdekoodi" tontti, idea ja näyttelijät

Elokuvan "Lähdekoodi" (2011) on kiehtova sci-fi-trilleri, jossa on kannustettavaa henkistä toimintaa ohjaaja Duncan Jonesilta, joka esitteli maailman kiistellyn filosofisen vertauksen "Moon 2112" kanssa. Aloitettu tyypilliseksi Hollywood-tuotteeksi, toiminta-trilleri, kuva aikakausittain muuttuu vakavaksi draamaksi päähenkilön toistuvasta päivästä, joka todellisuudessa lakattuna pysyi virtuaalimaailmassa.

Ajatus ei ole uusi

Elokuvan "Lähdekoodi" näyttelijät, tutustuttuaan Ben Ripleyn nauhan skenaarioon, vetävät vertailuja useilla elokuvaprojekteilla "Groundhog Day" -tapahtumasta Deja Vuin. Itse asiassa aikakausien ajankohta, palaaminen menneisyyteen on vanha, kuten maailma. Mutta ei väliä kuinka monta kertaa kirjailijat ja elokuvateatterit liioittelevat sitä, hän edelleen herättää lukijoita ja katsojia.

Useimmiten merkit palaavat menneisyyteen muutosten tekemiseksi tulevaisuuteen. Näin on myös nauhan Jones kanssa. Projektin uutuus on kuitenkin se, että keskushenkilö ei palaa omaan menneisyyttään, vaan äskettäin erityisesti valittuun esineeseen. Tämä on välttämätöntä onnistuneen tutkimuksen suorittamiseksi.

Tämä palapeli

Elokuva "Lähdekoodi", jonka näyttelijät ja roolit sopivat täydellisesti toisiinsa elokuvan kriitikkojen mukaan, on ihanteellinen elokuvantekijä, joka kykenee tarttumaan monipuoliseen ja ikivanhaan yleisöön. Nopea kehitys tontilla on samanlainen kuin Chicago-tiimin nopeus - se on mahdotonta jopa erottaa minuutista. Kerronnan rakenne on hyvin rakennettu: katsoja yhdessä päähenkilön kanssa pyrkii selvittämään lähdekoodin rebusin, tajuaa kuinka hauras elämä on tappavan vaaran edessä.

Luojien mielipiteet

Elokuvan "Lähdekoodi" -elokuvanäyttelijät totesivat tiedotusvälineiden haastattelussa, että heidät laukaistiin ensimmäisen kerran projektissa, jossa yhdistyivät draama, tieteiskirjallisuus ja etsivä. Ja tarinan tuottaja Mark Gordon, joka on työskennellyt sellaisten blockbusterien luomiseksi kuin "The Day after Tomorrow", "2012", "Speed" ja "Saving Private Ryan", luottavaisesti totesi, että viihdemaailmassa kuva antaa katsojalle kaiken, mitä tarvitaan.

Ohjaaja Jones, hän oli varma, että katsoja katselun jälkeen ei vain nauti, vaan myös ajattelee elämän hintaa. Hankkeen luokitus IMDb-version mukaan on 7.50, mikä viittaa siihen, että luojat luottivat tehtävään myönteisesti.

Tontti

"Lähdekoodi" on elokuva, jonka toimijat, jotka ilmentävät tekijöiden käsitystä, kertoivat laajalle yleisölle erittäin viihdyttävä tarina.

Päähenkilö, Yhdysvaltain armeijan kapteeni Colter Stevens (irreproachable Jake Gyllenhaal) osallistuu salaiseen tieteelliseen kokeeseen, jonka ydin on rautatieliikenteen terroriteosta edeltävä viimeaikainen muutos (ehdollinen). Hänen on laskettava terroristi läsnäolevilta matkustajilta. "Lähdekoodin" ainutlaatuisen tietokonekehityksen ansiosta sankari elää joka kerta kuolleen matkustajan viimeisten kahdeksan minuutin elinaikana - objekti, jolla on sopivat fyysiset parametrit. Junalla hän tapaa tytön Christina Warren (Michelle Monaghan), jossa hän rakastuu. Nyt on erittäin tärkeää, että Colter tunnistaa roistoa estääkseen hyökkäyksen ja pelastaa rakkaan.

Elokuvan "lähdekoodi" -elokuvan toimijat huomauttivat, että tämä loistava ohjaajan liike, jossa sama kahdeksan minuutin tarina toistetaan, antaa katsojille ymmärrettävän, että kohtalo on väistämätön, olipa monta kertaa yrittänyt muuttaa olosuhteita.

Toimeenpanovastaava

Jake Gyllenhall, joka näytteli elokuvassa "Lähdekoodi", sai paljon myönteistä palautetta elokuvien tekijöiltä ja vertaisarvioijilta. Hänen elokuvansa ennen projektiin osallistumistaan, Johnsonilla oli jo useita vaikuttavia maalauksia. Jos "The Day After Tomorrow" osoittautunut näyttelijätaito ei aiheuttanut suurta innostusta, saatiin hyvin ansaittua positiivista arviointia kykyä pelata rytmillä ilman hysteerisiä huutoja ja hienostuneita hypertrofisia tunteita "Donnie Darko" ja "Zodiac". Vankan "Prinssi Persian" vapauttamisen jälkeen näyttelijä sai oikeutetusti ensimmäisen tähtäyksen tähtenä.

Alunperin Colter Stevensin roolista luova tekijä oli Tofer Grace. Kuitenkin sen jälkeen, kun valintamon roolihakku oli annettu Gyllenhaollille, eikä hän menettynyt. Näyttelijä yhdistää loistavasti "Donnie Darko": n epäkeskisen sekaannuksen "merijalkaväen" kelvottomuuteen ja antaa mallia kirouksen karikatyylistä eläinten kauhuun.

Mielenkiintoinen tosiasia on, että Stephensin isä ilmaistiin Scott Bakula, joka oli päärooli televisiolevyssä Quantum Leap, joka laukaistiin samoilla polttavilla teemoilla ja jolla oli samanlaiset tyylisekvenssit kuvaan "Source Code".

Jakin kumppani

Gyllenhallin kumppaneista tuli Vera Farmiga ja Michelle Monahan.

Vera Farmiga on ukrainalaisten sukunimien näyttelijä, jolla on menestyksekäs ura Hollywoodissa. Hän ei koskaan lakkaa vaikuttamaan elokuvantekijöihin ja ilahduttamaan faneja. Elokuvan "Menen taivaaseen" voiton jälkeen hänet oli oikeutetusti ehdolla Oscarille, ja kun hän oli mukana "Child of Darkness" -elokuvassa, hän sai rave-arvostelut. Hänen debyyttinsä ohjaajana on kuva "This Dark World", joka myös herättää kiinnostusta.

Lähdekoodi-nauhalla Vera oli melko monimutkainen rooli oikeudenmukaisen ja julman Colin Goodwinin mittauksessa. Näyttelijä suostui osallistumaan kuvan tuottamiseen, joka oli raskauden ensimmäisinä kuukausina, joten kaikki hänen osallistuvansa kohtaukset ammuttiin erittäin lyhyessä ajassa - kirjaimellisesti kymmenessä päivässä. Merkki Farmiga koko aikajaksoa katseli päähenkilö, joka antoi tilauksia näytön kautta, mutta se ei näytä sielottomalta sellafonilta. Goodwin ymmärsi, mitä tapahtui Jake-hahmolle ja suhtautui hänen kanssaan.

Näyttelijä Christina Warren, näyttelijä Michelle Monahan, näytti myös itse kaikessa kunniaansa. Se on tunnetusti laaja yleisö nauhoista "On the hook" ja "Kiss in the fly", mutta ei ole vielä onnistunut saavuttamaan ansaittua asemaa - tähtien tilaa ensimmäisen magnitudin. Näyttelijä on upea, mutta scifi-genren kummallisen lain mukaan kaikki laakerit saivat päähenkilön roolin esiintyjälle.

Yleensä elokuvan "Source Code" -elokuvan toimijat selviytyivät tehtävästä, mutta nauha on itse asiassa puhtaasti ohjaava elokuva. Kaikki merkit olivat vain mekanismeja, ja kaikki huomiot keskittyvät historiaan ja sen kiistämätön kehitykseen.