Kirjailijoiden klassikot ja esimerkki taiteellisesta tyylistä

Kaikki klassisen kirjallisuuden työ on esimerkki taiteellisesta tyylistä. Hänen tehtävänsä ilmaistiin Alexander Pushkinin riemussa - "herättää" "tunteita" hänen "lyren" kanssa. Taiteellinen kaunokirjallisuuden ominaispiirre on se, että tekijä "lanseerasi" tekijän erikoismaailmassa, jonka hän loi uudelleen luomalla kuvia. Itse asiassa taiteellinen tyyli on "lyre", joka esittää lukijan mielikuvitukselle erityisen, mielikuvituksellisen esityksen elämästä.

Kirjailijoiden joukossa on todellisia virtuosoja. Suloiset arvostelijat kutsuvat teoksistaan "runoja proosassa". Niin Turgenev ja Gogol kirjoitti. He antoivat kukin vaikuttavasta taiteellisesta taiteellisesta välineestä, joka omistaa oman taiteellisen tyylinsä. Esimerkkinä voi olla Gogolin kuva Dneprista, jonka hän esitteli "Terrible Revenge": ssa. Kirjailija vaikuttaa psykeihin, tunteisiin käyttämällä sanoja kuviollisessa merkityksessä (tropiit ja tyyliluvut). Kuten tiedämme, polut ovat allegories, hyperboles (liioittelua), epithets (kuvan esitys), litoty (understatement), metaforat (vertailu), personification (tuomion inanimatta henkilö). Esimerkki taiteellisesta tyylistä, ilmeisestä hyperbolaisuudesta, näkyy esimerkiksi lausunnossa, jonka mukaan jokaisella linnulla ei saa lentää Dnieperin keskelle. Mutta mikä taiteellinen voima tuntuu täältä! Stylistiset luvut ovat toisentyyppisiä sanallisia rakenteita. Tämä käsite sisältää anaforaa ja epiphoraa (vahvistaen sanojen toistoa tekstin alussa ja lopussa), antiteesi (opposition), asyndeton ja polysyndeton (unioni ilman ja moniliitto), oksymoron (vertailun epäsuhtaus).

Runoa ymmärtää taiteellinen tyyli runouden kautta, dramatisti on draama, kirjailija - proosaa. Tässä tapauksessa, kuten edellä mainittiin, "uudestaan luotu" maailma sisältää aina "kirjoittajan" merkinnän. Loppujen lopuksi näemme tontin lukijan silmin, näemme hänen arviointinsa tapahtumista, ihmisten ominaisuuksista, oletuksista ja heijastuksista.

Muistelkaamme muusta taiteellisesta tyylistä, jota voidaan pitää sekoitettuna. Se perustuu kirjallisuuteen, mutta sillä on merkittäviä eroja. Tämä on taiteellinen puheen tyyli. Esimerkkejä hänen teksteistä käyttävät lyhyempiä lauseita, paikallisen slangin käyttöä, dialektiikkaa. Se on suunnattu suoraan kuuntelijoille ja on erittäin emotionaalinen. Venäläinen klassikko, nykyaikainen Victor Pelevin, on loistavasti edustanut tällaisen puheen näyttämöä hänen luonteensa puolesta - Chapaevin esityksessä, ennen kuin hänet lähetettiin eteen (romaani Chapaev ja Void). Pelevinskin Vasily Ivanovichin pitkien puheenvuorojen sijasta sanoo: "Necha maissille! ... Voit kokea sen itse! "Esimerkki taiteellisesta tyylistä on vakuuttava keskustelevan melodian kanssa, gesticolointi hienonnettuilla liikkeillä, vaikka vartalo kääntyy oikean ja vasemmalle kuuntelijoille. Hänen sanansa sisältävät sekä arkaismia että jargonia, joka on lähinnä työntekijöiden mieli, he heijastavat sitä, mitä he haluavat kuulla.

Taiteellisella tyylillä on yksi ominaisuus - konkreettinen kuva. Sen avulla valaisemalla yksityisiä, todellisuudessa merkit, joilla on laaja, geneerinen yhteisö on valaistu. Samankaltaisuuden periaatteella annetaan syvällisiä sosiaalisia ilmiöitä ja prosesseja. Esimerkkinä taiteellisesta tyylistä komissaarissa "Tarkastaja" kuvataan pormestarin, tuomarin, postimestarin, hyväntekeväisyyslaitosten toimitsijamiehen kuvina, kuvaus koko XVIII-luvun Venäjän provinssin hallituksen korruptiosta.