Zverev (artisti) maalauksia. Zverev Anatoli Timofeevich - venäläinen avantgarde taiteilija

Takaisin 60-luvun lopulla pääkaupungissa keskuudessa taiteellinen Bohemians alkoi kertoa outoa kodittomia. Hän meni Moskovan välipala, upotetaan ketsuppi Butt ja maalattu muotokuvia lautasliinat, jotka myydään lasin vodkaa. Luvuissa länsimaissa maksanut miljoonia koska Pablo Picasso itse kutsuu tätä kulkuri parhaan venäläisen taidemaalari. Monet eivät uskoneet sitä ...
Anatoliy Timofeevich Zverev - taiteilija, jonka maalaukset ovat nyt parhaiten modernin taiteen kokoelmista - nimi oli tämän myyttinen hahmo.

nerokas keskeyttäneiden

Hänestä säveltäminen legenda muassa hän kertoi tarinoita itsestään ... Hän syntyi Moskovassa Sokolniki, vuonna 1931, on työ perheen. Muistelmissaan, ensimmäinen palkinto hänen taideteos, maalaus "Street liike" on saanut 4 vuotta. Hänelle annettiin muotokuva Stalinin kauniissa kehyksessä.

Piirustus hänen koulussa opettanut NV Sinitsyn - oppilas suuren AP Ostroumova-Lebedeva. Kriitikot yritä liittyä luovuutta Zvereva venäläinen avantgarde vuosisadan alkupuolen, saada hänet perillinen suuri perinteitä. Tietenkin se on itse asiassa - venäläinen taiteilija, vaan löytää tapa Zverev joitakin historiallisia juuria epärealistinen. Hän ei yksityiskohtia - kutsui opettaja Leonardo da Vinci, mutta väitti myös, että pieni pala voi määritellä minkä tahansa mallin kanssa Tretjakovin galleriasta.

Jonkin aikaa hän opiskeli kuuluisan Moskovan alueellisen taidekoulussa muistoksi 1905. Syyt syrjäytymisen sanovat eri asioita: onko slovenly ulkonäkö, onko aktiivinen keskusteluja opettajien - hän epäili kykyjään opettaa mitään. Ja Zverev Anatoliy Timofeevich tuli maalari.

Aiheita elämäkerta

Alexander Rumnev, näyttelijä, tanssija, koreografi - ns mies, jonka kautta ensimmäinen tuli tunnetuksi taiteilija Anatoly Zverev. Maalaukset, jonka hän näki myöhään 40s, hän iski ennennäkemättömän vapauden. He tapasivat kun nuori maalari Sokolniki avulla luuta kaltainen harja ja kaksi ämpärillistä kalkkimaalilla ja kirkkaanpunainen huolimaton liikkeet maalattu aita näkymätön lintuja.

Vuoden Youth Festival 1957 Moskovassa, Gorkin puisto, järjesti art studio. Monille nuorille taiteilijoille Moskovassa se oli ensimmäinen järkyttävä perehtyneisyys ilmeikäs abstraktin maalauksen. Amerikkalaiset alentuvasti kertoi kannattajia sosialistisen realismin vapauden työskennellä maalien ja puhdasta taidetta. Ja sitten tuli venäläinen taiteilija epäsiisti ja outoja ulkonäkö. Vuotaen kankaalle kahden sinistä ja vihreää maalia, hän piristyi moppi ja kymmenen sekuntia nopeita liikkeitä ilmestyi hieno nainen muotokuva. Zverev lyönyt kyseinen ulkomaalainen takana, katettu maali, ja sanoi: "Tulkaa te tämän abstraktio, haluan opettaa sinulle maalata?!"

"Olen ammattilainen, eikä käsityöläinen!"

30000 työpaikkaa Zverev maalari. Maalauksia, piirustuksia, kollaaseja - perintönä sen valtava. Monet heistä ovat keskinkertaisia - kirjailija Usein sanotaan, että 60 vuoden hän ei piirtänyt ja viihdyttää muita. Mutta joukossa teoksia myöhemmällä ajalla joukossa "sentimentaalinen kasvot" monia ihania mestariteoksia.

Amazing tarkkuus piirustus, helppous ja ilmeikkäät linjat ominaista grafiikkaa päällikön. Aivohalvaukseen luottamuksen esittää tuloksen päivittäisessä työssä - Ei ihme hänen aikalaisensa puhua jatkuvasti tyynyn ja kynä kädessä Zvereva. Mutta fantastinen laajuus luontaista lahjakkuutta on ilmeinen. Nero taiteilijan käsi ja johti sarjassa Moskovan eläintarhasta, ja kun hän maalasi alastonkuvia: "Seated Nude" (1950) - maailmanluokan mestariteos. Yllättävää hänen kuvitusta Gogol, Cervantes, Pugliassa.

Täydellinen puuttuminen kuviot lähestymistapa maalaus sulatettu karhunpalvelus master. Liian monta väärennöksiä kävelyä keräilijöiden keskuudessa. Kuuluisa AZ ei aina tarkoita, että kuva maalannut taiteilija Anatoly Zverev. taulut liian arvostetaan huutokaupoissa, ettei yritä jäljitellä hänen mestarillinen tavalla. Aitous takuu Zverev maalauksia - kohtuuton valta jokaisen iskun, jota on vaikea väärentää.

Kaikki elämän suorituskykyä

On vaikea löytää yhtenäinen määritelmä taiteen ja ilmiö peto. Taiteilija, jonka maalaukset ovat erehtymättömän tyylillisiä yhtenäisyyttä, ei voida katsoa johtuvan jonkinlainen perinteisen virtauksen. Kuuluisa keräilijä Georgiy Kostakin nimeltään Zvereva ensimmäinen venäläinen ekspressionismin. Kun se väitti, että tärkeintä taiteilijan - tarkkuus elämänkokemusta, ja intohimoa - vain yksi tapa tuoda ne katsojalle.

Oli niitä, jotka kutsutaan Zverev performanssi mestari. Hän vaikuttunut luomassa omaa teoksia päällikön. Amateur improvisaatio, hän ei ollut vastenmielinen viihdyttää muita. Vaikka hän oli ja harja, ja maali, hän työskenteli joka oli käsillä. Spectacular työn viipale punajuurta, hän laittaa dabs parranajo partasuti, veitsellä tai vain sormilla. Hän kaatoi maali kankaalle, sotkee se pyyhkeillä, kenkiä. Meillä oli työpaikkojen suojelemiseksi, jotta saa suihkuttaa likaiset toisia. Syntymän mestariteos kiehtoi peräti itse maalaus.

Palkita tai rangaistus

Ennennäkemättömän vapauden inhottavasti kaikki elämä, joka johti Zverev maalari. Hänen maalauksensa tuli suosittu ja voi tuoda hyvät tulot. Kaikki muut, mutta Zverev. Ulkoisesti se on täysin yhdenmukainen myytti nälkäisiä ja köyhtynyt pyhä hullu, merkitty Jumala. Mutta tämä oli lahja palkkio tai rangaistus - on tuntematon.

Silti, näet henkilön, täysin yhteensopiva koko lahjakkuus keskuudessa ulkokuori kuvan vainotaan juoppoja. Puhuu säilynyt runoja Zverev, hänen päiväkirjoja. Tämä korkeakulttuurin viittaavien oireiden mielen todellinen taiteellisuus miehen.

Skitsofrenia, rasittaa alkoholismi

Vuonna muistelmat jotka tunsivat Zvereva ei ainutlaatuisesti jalo kuva - uhri olosuhteiden tai vanki järjestelmän. Siellä on sielukas, haavoittuva ihminen, valmis auttamaan ketään hän tapasi. Muista ja kiistanalainen, raskas, ja jälkiä pitkäaikaisia vaikutuksia alkoholin ja osuu kohde psyykkinen. Yksinäisyys ja levottomuus olivat hänen tietoinen valinta, ja pakotetusti.
Hän ei sovi mitään luovia unionille ja koko järjestelmän. Kadehtivat hänen lahjakkuutta hänen kollegansa ja täydellinen elämäntapa hylkäämistä viranomaisten johti avoimeen konfliktiin. Mainosliitto tiennyt tällaista taiteilija Anatoly Zverev. Näyttely teoksiaan 1965 Pariisissa alkoi hänen suosionsa ulkomailla, ja antoi signaalin vainoa kotimaassaan. Kuolemaansa asti (1986) hän tuli ajoittain potilaan psykiatriset klinikoiden, ja avajaisia päivinä hän ei saanut, koska koulutuksen puute.

tunnustus

Häntä kutsuttiin Venäjän Van Gogh, hänen kohtalonsa on samanlainen elämä Modigliani ja Pirosmani. Mutta arvo ja omaperäisyys lahjakkuutta Zverev tehnyt nimeä historiassa kulttuuri ei ole yhtä tärkeää.

Hän kantoi ristin hänen lahjansa Venäjällä, Moskovassa. Tulee mielenkiintoinen museo taiteilijan ja yhä useammat ihmiset voivat löytää tämän hämmästyttävän uusi maailma - maailma Anatoliya Zvereva.