Lyhyt elämäkerta Rembrandt ja hänen työnsä. Kuuluisin teoksia Rembrandtin

Lyhyt elämäkerta Rembrandt ja hänen työnsä on edustettuna artikkelissa esittelee sinulle yksi suurimmista taiteilijoista kaiken aikaa. Rembrandt Harmensz Van Reyn (elinvuoden - 1606-1669) - kuuluisa hollantilainen taidemaalari, etsaaja ja valmistelija. Hänen työnsä on täynnään halu ymmärtää elämän olemuksen, sekä sisäinen maailma mies. Rembrandt oli kiinnostunut runsaasti hengellisiä kokemuksia luonnostaan ihmisiä. Luovuutta taiteilija - yläosassa Hollannin taidetta 17th century. Myös sitä pidetään yhtenä tärkeimmistä sivut taiteellisen kulttuurin maailmassa. Jopa ihmiset, jotka ovat kaukana maalaus, he tietävät se toimii. Rembrandt - on hämmästyttävä taiteilija, jonka elämä ja työ varmasti sinua kiinnostaa.

Rembrandtin taideperintöä

Erittäin monipuolisen taiteellisen perinnön, hän jätti meidät. Rembrandt maalasi muotokuvia, maisemia, asetelmia, genre kohtauksia. Hän maalasi mytologisia, raamatullinen, historiallisia aiheita, sekä muita töitä. Rembrandt on vertaansa vailla päällikön etsaus ja piirustus.

Elämä Leiden

Rembrandtin elämän vuonna 1620, merkitty lyhyt koulutus Leidenin yliopistossa. Sitten hän päätti omistaa elämänsä taidetta. Tätä varten hän opiskeli ensin Leiden J. Van Svanenbyurha (noin 1620-23 vuotta), ja sitten Amsterdamissa P. Lastman (vuonna 1623). Vuosina 1625-1631 taiteilija työskenteli Leiden. Täällä loi ensimmäisen teoksia Rembrandtin.

On syytä huomata, että hänen työnsä liittyvät Leidenin kauden ominaista etsintä luovia kirjailijoita itsenäisyyden, vaikka he vaikuttaa merkittävästi Lastman sekä edustajia Hollannin karavadzhizma. Esimerkiksi työ "Bringing temppelissä", syntynyt noin 1628-29 vuotta. "Apostoli Paavali" (noin 1629-30 vuotta), sekä "Simeon temppelissä" (1631), taiteilija ensimmäistä kertaa turvautuneet valon ja varjon keinona tarkoituksena on vahvistaa emotionaalinen ilmaisuvoimaa ja inspiraatiota kuvia. Samalla, Rembrandt työskennelleet ahkerasti muotokuva. Hän tutki ilmeitä.

1630 vuotta elämässä Rembrandt

Tärkeä tapahtuma mestari elämän tapahtui vuonna 1632. Muutto Amsterdam merkitty elämäkerta taiteilijan Rembrandt. Elämäkerta itsellensä neuvoa tällä kertaa on seuraavanlainen.

Amsterdamissa olemme kiinnostuneita taiteilija pian naimisiin. Se oli valinnut yhden Saskia van Eylenburh rikas aristokraatti (muotokuva hänen on annettu edellä). Tämä nainen oli orpo. Hänen isänsä oli jäsenenä hallituksen Friisinmaan pormestari Leeverdena. Saskia kaksi veljestä olivat asianajajia. Niistä sukulaiset nainen - monet virkamiehet ja tutkijat. Hän toi onnea yksinäinen säteen maalari. Rembrandt on kalustettu kotiinsa monia harvinaisia asioita, jonka seurauksena hän tuli todellinen museo. Master vietti paljon aikaa on romukauppa, myyntipisteissä ja huutokaupoista. Hän osti tulosteita ja maalauksia, Intian ja Kiinan veistetty rihkamaa, vanhat aseet, patsaita, arvokkaita kristalli ja posliinia. Kaikki nämä asiat toimivat taustana maalauksia, jonka hän loi. Ne innoittamana taiteilijan. Rembrandt rakasti pukeutua puolisosi sametti, Brocade ja silkki. Hän suihkussa hänen helmiä ja timantteja. Helposti ja onneksi muotoutui hänen elämänsä, täynnä luovuutta, työtä ja rakkautta. Yleensä 1630 vuotta - tällä kertaa, perhe onnea ja suurta taiteellista menestystä.

Muotokuvia 1630: n

Kaikki muotokuvia kuuluvat 1630 vuotta, osoittaa hienovaraisuus havainnointia ja Rembrandt. Tämä tuo hänet Keyser van der Helstom, Rubens ja Van Dyck. Nämä maalaukset tehdään yleensä vaaleanharmaa tausta tasainen. Usein on soikea muoto teoksissa. Rembrandt luotu muotokuvia osui valtava muovinen voima. Hän saavutti yksinkertaistaminen ja chiaroscuro mustavalkoinen harmonia, sekä suora-view mallia. Kaikki teokset ovat täynnä hyveitä, herätti koostumuksen ja dynaamisen helposti. Kuvissa Amsterdamissa aikana verrattuna Leiden, pehmeämpi rakenne. Rytmi käsi on symbolinen merkitys (taiteilija tarkoituksella ei näytä yhtä kättä). Tämä, samoin kuin kuvassa päätä kääntää muistuttaa vaihtelevuus ja barokin katoavaisuutta.

Ominaisuudet joitakin muotokuvia 1630 -luvulla

Kuvaavan elämän ja työn Rembrandt tämän ajan, emme voi viitata muotokuvia luotu hänen. Ne ovat melko lukuisia. Rembrandtin työ "Anatomy Lesson Dr. Tyulpa" (kuvassa yllä) perustettiin vuonna 1632. Siinä kirjoittaja innovatiivisesti lähestyi ratkaisu ongelmaan ryhmäkuvaan, sillä seurauksella, että koostumus muuttui rento. Rembrandt on yhdistänyt kaikki ihmiset edustettuina kuvassa, yksi toiminta. Tämä työ toi hänelle suurta mainetta.

Muissa muotokuvia luotu lukuisia tilauksia, taiteilija varovasti luovutti vaatteita, kasvonpiirteet, koruja. Yksi esimerkki - työ "muotokuva Linnakreivin", joka on kirjoitettu vuonna 1636 garmens Rembrandt van Reyn. Elämän ja työn esittäjän liittyvät läheisesti toisiinsa. Esimerkiksi monipuolisempia ja vapaa koostumuksen muotokuvia ihmisistä lähellä Rembrandt, samoin kuin hänen omakuvia (yksi niistä, perustettiin vuonna 1634, on esitetty edellä). Taiteilija ei pelkää kokeilla, yrittää psykologinen ilmaisukyky. Olisi kutsua omakuvan, joka perustettiin vuonna 1634, ja "Smile Saskia", kirjoitettu vuonna 1633.

Kuuluisa maalaus "Merry Yhtiö" tai "omakuva Saskia" (kuva esitellystä työstä yllä) on valmistunut pyrkimys tämän kauden. Se oli kirjoitettu noin 1635 Rembrandt van Reyn. Elämän ja työn taiteilijan erityisellä tavalla esiin tässä työssä. Siinä hän rohkeasti katkesi silloisen tykeillä. Kuva erottuu vapaa tavalla maalauksen, live spontaanius koostumuksesta, ja täynnä valoa, pirteä, värikäs paletti.

Raamatun koostumuksia ja mytologisia tapahtumia 1630

Vuonna 1630 vuosina taiteilija loi ja raamatullinen koostumuksia. Yksi kuuluisimmista - "Uhri Abrahamin". Se viittaa 1635. Raamatullinen koostumukset tällä kertaa merkitty vaikutuksen Italialainen barokki maalaus. Sen vaikutus ilmenee koostumuksessa dynamiikka (useita pakko), valon ja varjon kontrastit, terävyys kulmat.

Työssä Rembrandt tällä kertaa, erityinen paikka kuuluu mytologisia tapahtumia. Taiteilija ei noudattanut klassisen perinteitä ja Kanuunat, heittää ne rohkea haaste. Yhden teoksista, joita voidaan huomata tässä - se on "raiskaus Ganymedeksellä" (1635).

"Danae"

Monumentaalinen koostumus nimeltään "Danaus" täysin ilmentää esteettisiä näkymät Rembrandt. Tässä työssä, hän näytti solmia kiista suuret taiteilijat renessanssin. Rembrandt kuvattu nude Danae ei vastaa klassista ihanteita. Taiteilija tehnyt tämän työn realistinen spontaanisuutta, hyvin rohkea sen kertaa. Hän vertasi ihanteellinen, siinä mielessä, fyysistä kauneutta Kuvista Italian mestarit, hengellistä kauneutta ja lämpöä ihmisen tunne.

muita teoksia

Myös vuonna 1630 vuosina Rembrandt paljon aikaa kului työskentelemään taiteen kaiverrus ja etsaus. Voidaan todeta, kuten teoksissa "pari vaeltava" ja "Myyjä rotanmyrkkyä." Taiteilija myös luoneet lyijykynäpiirustuksia yhteenveto tyyli ja hyvin rohkea.

Rembrandtin luovuus 1640

Nämä vuodet on leimannut ristiriita innovatiivisia teoksia Rembrandtin ja hyvin vähän vaatimuksia aikalaisensa. Selvästi tämä ristiriita näkyi vuonna 1642. Silloin työ Rembrandtin "Night Watch" on aiheuttanut väkivaltaisia protesteja asiakkaita. He eivät ottaneet ideana taiteilijan. Rembrandt ryhmä sijaan tavallinen muotokuva kuvattu sankarillista-kohonnut kappale, jossa hälytys ampujat kilta ulkonevat. Eli se oli, voitaisiin sanoa, historiallisen kuvan. Hän herätti aikalaisten muistoja vapaussodassa käymän hollantilaiset.

Tämän jälkeen työ on vähentynyt virtaa Rembrandtin tilauksia. Hänen elämänsä varjostivat kuoleman ja Saskia. Vuonna 1640, aikana taiteilijan työstä menettänyt ulompi glamouria. Arkki kohottavaa ominaista hänelle aikaisemmin, myös katosi. Rembrandt alkoi kirjoittaa hiljainen genre ja raamatullisia kohtauksia, täynnä läheisyyttä ja lämpöä. Niissä hän paljastaa hienovarainen sävyjä tunteita, tunteita sukulaisuus, läheisyyttä. Näistä on syytä todeta, "Holy Family" vuonna 1645, sekä kuvan "David ja Jonathan" (1642).

Kuten aikataulussa, sekä maalaus Rembrandtin on yhä tärkeämpää hyvin hienovarainen leikkiä valon ja varjon. Se luo erityisen tunnelman - emotionaalisesti voimakas, dramaattinen. On syytä huomata, monumentaalinen graafinen arkki Rembrandt "Sata guldeni Print" ja "arkki sata guldenia" alkoi noin 1642-46 vuotta. Tarvitset myös soittaa maiseman 1643 "Kolme puuta" täynnä valoa ja ilmaa dynamiikkaa.

1650 vuotta työssä Rembrandt

Todettiin vakavia elämän kokeet kestivät taiteilijan. Että 1650 alkaa ajan luovan kypsyyttä. Rembrandt alkaa yhä kääntyä muotokuva. Hän kuvaa ihmisiä lähimpänä häntä. Näistä on syytä huomata, lukuisia muotokuvia Hendrickje Stoffels, toinen vaimo taiteilijan. Se on myös varsin merkittävä luotu 1654 "muotokuva vanha nainen." Vuonna 1657 taiteilija maalasi toinen hänen tunnetuin työnsä - "Son Titus käsittelyssä."

Kuvia tavallisten ihmisten ja vanhusten

Kuvia tavallisten ihmisten, erityisesti vanhuksille, ovat yhä kiinnostuneempia taiteilija. Ne ovat teoksissaan ruumiillistuma henkinen rikkaus ja viisaus elämän. Vuonna 1654, Rembrandt loi "muotokuva taiteilijan vaimon veli", ja 1652-1654 - "muotokuva vanha mies Red" (kuvassa yllä). Painter alkavat olla kiinnostuneita hänen kädet ja kasvot, jotka valaistaan pehmeä valo. Ne näyttävät nappasi pimeydestä. Luvut on tunnusomaista tuskin havaittava kasvojen jäljittelyä. Se osoittaa monimutkainen liikkuvuutta tunteita ja ajatuksia. Rembrandt varajäsenet kevyt ja tahnamaiset siveltimenvedot, jolloin pinta maalauksen hohtavan chiaroscuro ja värikkäitä sävyjä.

Vaikea taloudellinen tilanne

Vuonna 1656 taiteilija konkurssiin, jättäen kaikki hänen tavaransa meni vasaran alle. Rembrandt oli pakko siirtyä juutalainen neljännes Amsterdamissa. Täällä hän vietti loppuelämänsä hyvin ahtaissa oloissa.

Luovaa työtä Rembrandt Harmensz Van Reyna 1660

Raamatullinen koostumukset luotu 1660 vuotta, kiteytti Rembrandt pohtimaan elämän tarkoituksesta. Työssään tällä kertaa, on maalauksia omistettu yhteentörmäys valon ja pimeyden alkoi ihmissielun. Useita töitä tästä aiheesta tekemät Rembrandt Harmenszoon Van Reyn, elämäkerta ja luettelo maalauksia josta olemme kiinnostuneita. Näistä teoksista meidän täytyy tunnustaa työtä "Assyrian Haman Esther", perustettiin vuonna 1660; ja "David Uri" tai "pudota Amana" (1665). Ne on tunnusomaista joustavasti kirjallisesti, lämmin tyydyttynyt alue, monimutkainen kuvioitu pinta, kova valon ja varjon. Kaikki tämä on taiteilija paljastaa monimutkaisia emotionaalisia kokemuksia ja konflikteja, hyväksyttäväksi voiton hyvän pahasta.

Historiamaalaus Rembrandtin "The Conspiracy Claudius Civilis", joka tunnetaan myös "salaliitto Batavians" luotiin vuonna 1661. Se on leimallista sankaruudesta ja ankara draamaa.

"Paluu Tuhlaajapoika"

taiteilija luoneet teoksen "paluu Tuhlaajapoika" Viime vuonna hänen elämänsä. Se on peräisin 1668-69 vuotta. Tämä monumentaalinen kankaalle on merkittävä mestariteos Rembrandtin. Se ilmentää kaikki moraaliset ja esteettiset ja taiteelliset näkökulmasta ominainen myöhään kauden työnsä. Taiteilija korkein taito tässä filmissä luo monenlaisia syvällisiä ja monimutkaisia inhimillisiä tunteita. Taiteellisen tarkoittaa, että hän alistaa paljastaminen kauneuden anteeksiantoa, myötätuntoa, ymmärtämystä. Täsmällisessä ilmeikäs eleitä ja kantoja ilmentää huipentuu jännitteen siirtymisen tyydyttävää ratkaisemista aistien haluja. Kuvassa, joka sijaitsee yläpuolella, näet se on viimeinen työ Rembrandt.

Death of Rembrandt arvo luovuuden

Kuuluisa hollantilainen taidemaalari, etsaaja ja valmistelija kuoli Amsterdamissa 04 lokakuu 1669 Harmensz Van Reyn Rembrandt, joiden teoksia ovat tunnettuja ja rakasti monet, on ollut valtava vaikutus jatkokehitykseen maalauksen. Tämä näkyy paitsi teosten hänen oppilaat, joista Carel Fabritius tuli ymmärtää Rembrandtin läheisin, vaan myös teoksia hollantilainen taiteilija jokaisen, enemmän tai vähemmän merkittäviä. Kuvia monet taiteilijat osoittaa vaikutus tällaisen taiteilija kuten Rembrandt van Reyn. Kuvamateriaali "Swamp", jonka kirjoittaja - Jacob van Ruisdael - todennäköisesti yksi sellaisia teoksia. Se osoittaa osa desert metsä tulvii vettä. Tämä kuva kantaa symbolinen merkitys.

Tulevaisuudessa on ollut voimakas vaikutus kehitykseen realististen taide yleensäkin, suuri Rembrandt. Maalauksia ja elämäkerta hänen kiinnostusta ja paljon ihmisiä tähän päivään. Tämä viittaa siihen, että hänen työnsä on oikeastaan aika arvokasta. Mestariteosta Rembrandt, kuvaus joista monet esitetään tässä artikkelissa, vielä innostaa taiteilijoita.