Parhaat elokuvat itsemurhasta

itsemurhan ongelmasta tulee todella globaali. Yhä, itsemurhayritykset ovat käyttäytymisenä, johon keskimääräinen henkilö käyttää tietyssä kriisitilanteessa.

Suicide elokuvissa

Eri syistä ihmiset päättävät vähentää omaa elämäänsä. Joka vuosi maailmassa, koska itsemurha kuolee yli miljoona ihmistä, ja vain kolmannes heistä kärsii käyttäytymis- tai mielenterveyden häiriöitä. Suicidal ilmiö - se on tilastollisesti vakaa sosiaalinen ilmiö, joka huolestuttaa paitsi terveydenhuollon ammattilaisia, mutta myös luovien maailman.

Elokuvantekijät kaikilla tasoilla ja eri usein kiinnittää huomiota surullinen ilmiö. He tekevät elokuvia itsemurhaa, yrittää löytää sen syihin, jotka yhdistävät itsemurhakäyttäytyminen hänen merkkiä joidenkin säännöllisyys: sosioekonomiset tai kulttuurisia ja historiallisia edellytyksiä yhteiskunnan kehitystä. Tämä julkaisu sisältää joitakin tärkeimpiä ja kaikuva nykytaiteen elokuvateollisuus niin elintärkeä aihe.

Vertaus kulkee unohduksiin luokkaan yhteiskunnan

Ohjaus Masaki Kobayashi - yksi kiistellyimmistä ja värikkäitä ihmisiä Japanin elokuvateollisuudessa. Tilinluontitoiminnossa paljastaa todellisen maan historiassa. Hänen hankkeissa hän rakentaa tarinan konflikti, etsii alkuperäiset variaatioita päätöksensä.

Hänen maalaus "Harakiri" (1962) ansaitsi ensimmäisessä asennossa kategoriassa "Best Elokuva itsemurhan." Tarinankerronta on kiistanalainen tarina pyhä rituaali itsemurhaa, on läheisesti sidoksissa koodin Samurai "Bushido". Tämän seurauksena Masaki Kobayashi on kääntynyt yksi tärkeimmistä maalauksia historian Japanin ja maailman elokuvateollisuudessa.

Tämä on jälleen kerran vahvistanut tuotos uusintaversio vuonna 2011 - "Harakiri 3D». Ohjaus Takashi Miike kuva onnistui pitämään juonta ääriviivat, mutta hänen versiossa tekijän rohkeasti painopiste siirtyi. Jos Kobayashi kääntyi eeppisen tarinan ja vahva, se aiheutti suurta Miike taide-elokuva, jossa painotetaan lähes ooppera, melodramaattisessa draamaa. Mutta kuka sanoi, että nykyaikainen elokuvia itsemurha ei voi julma romansseja kyyneleet?

Eksistentiaalisesti satiirinen haaste

Italialainen ohjaaja Marco Ferreri vei paljon mielenkiintoisia, provosoivia maalauksia, joka aiheutti myrskyn skandaalit ja opposition protesteja vartijoina moraalin ja kiihkoilijat. Heidän joukossaan on myös epätavallisia elokuvia itsemurhaa, jotka perustuvat ns gastronominen vähentämisestä tilejä elämä "ihmisen siemenellä", "Dillinger Is Dead", "bitch".

Mutta kuva on "Big grub" (1973) on ylittänyt kaikki odotukset. Kalvo - paha hyökkäys porvaristoa - kasvatettu logiikka niiden epäjohdonmukaisuuden huippunsa. Tuotos elokuvia vuokra aiheutti valtavan skandaalin. Julkisen paheksui käyttäytymistä päähenkilöt - neljä vanhaa keski-ikäinen mies ystäviä, jotka tulivat yhdessä vain kerran syömään. Heroes järjestetään lyhyitä taukoja unen ja lihallinen nautintojen, mutta ensiksi on aina pysynyt ruokaa ja ylensyöntiä. He söivät kuolemaansa asti. Tässä on yhteiskuntapoliittinen kritiikkiä Marco Ferreri.

Elokuva-isku

Elokuvia aiheesta itsemurhan teini usein poistetaan pohjalta tositapahtumiin. Hanke Sofii Koppoly "Virgin Suicides" (1999), esimerkiksi perustuen tragedian pysähtynyt 70-luvulla amerikkalaisen maakuntien takamailla. Skenaariossa noudattaen dokumentti Chronicles hauras tunne teini patriarkaalisen unelias kaupunki. Kirjailija - tunnettu amerikkalainen kirjailija Dzheffri Evgenidis.

Ohjaaja debyyttinsä teos kertoo tarinan rikosasia, aiheutti julkista paheksuntaa. Hänen Elokuva kertoo suicidegirls, ja seuraukset hänen valintansa - se on tarina pahamaineisen toteuttamiskelvottomia amerikkalainen unelma ja romahdus ensimmäinen romanttisia tunteita.

Kerronta keskittyy näennäisesti vauras perhe Lissabon, joka kasvaa 5 tytärtä. Mutta idylli tuhoaa itsemurhan nuorempia tyttöjä. Vanhemmat kuin hullu, haluavat suojella lapsia tarpeettomalta, heidän mielestään, kontaktit ulkomaailmaan, mikä johtaa entistä traagisia seurauksia. Monet elokuvat itsemurhaa herättää ongelmallista - suhdetta isien ja lasten.

Tyypillisesti postmoderni tuote

Ohjaaja ja käsikirjoittaja Lee Chan Don vuonna 1999, tehdä elokuvaa, "Piparminttu Candy". Kriitikot kun hanke viitataan tyypillinen postmodernin kalvotuotteessa. Tekijä esittelee yleisölle eksistentiaalinen elämänkatsomus on päähenkilö, Kim Yonghu (Sol Gen Gu), jossa kaikki tapahtumat elokuvan tapahtuvat taustanaan maan historian.

Kuten jo mainittiin, elokuvia itsemurhan usein läheisesti lakeja sosioekonomista kehitystä valtion. Työpaikat Lee Chang Don - erinomainen osoitus tästä. Kirjoittanut hyväksymällä hyvin tunnettu tekniikka, dramaattinen inversio, se osoittaa huipentuma tragedian alussa elokuva. Sen jälkeen, läpi sarjan retro- ja itsetutkiskelua, joka kattaa 20 vuotta, tempaa katsojan syvällistä psykoanalyysin paljastaen alitajunnan päähenkilö, keskitytään seuraaviin psykologisen trauman menneisyydestään. Lopulta nähtyään vastaamatta kysymykseen: onko itsemurhayritys, onko kuolema tapahtui? Ohjaaja ei näytä sitä itsemurhan, mikä on aika outoa Korean elokuva, joka usein haluaa nauttia verinen kohtaus.

kuolema trilogia

Se loi amerikkalainen ohjaaja Gus Van Sant. Hänen kuuluisa trilogia koostuu maalauksista, "Gerry", "Norsu" ja "viimeisinä päivinä." Elokuvien katseluun, voidaan päätellä, että tekijä on pyritty tutkimaan kuolemaan kaikissa muodoissaan: vapaaehtoinen ja pakotettu. Minimalistinen perimässä kaksi ensimmäistä paperit "Latest päivää", se vääjäämättömästi korjaa vaikeasti haihtuminen elämän liukastumisen hengellinen osa korin.

"Elefantti" kaksi kyllästynyt pojat puku ammunta lukiossa. Tämä elokuva perustuu todellinen tragedia, joka tapahtui koulun. Samaan aikaan "viimeisten päivien", jonka kaiku "norsu", kirjailija käsittelee aiheena yksinäisen miehen vaeltelu ehdottoman vihamielinen, vieraaseen maailmaan. Siten selvittämättä, asettamatta niiden näkökulmasta, mitä tapahtuu, Gus Van Sant näyttää katsojalle viimeisinä päivinä elämän Michael Pitt, joka on helposti tunnistettavissa maailmankuulu muusikko Kurt Kobeyn. Lähes ensimmäisestä ajoituksesta minuuttia katsoja etsii kehittää tapahtumia silmin kuollut mies.

Ei eksistentiaalinen draama

On monia elokuvia. Ei kaikki kuvat itsemurhayritysten ovat eksistentiaalisen draamoja, joiden joukossa ovat kauhuelokuvista itsemurhaa. Erinomainen esimerkki on työtä Phedon Papamichael "sisällä" (2008), joka on peitetty nojalla paha. Toiminta tapahtuu maakuntakaupungin uskonnollinen kaupunki, jossa joukko itsemurhan kuolemia on lisääntynyt dramaattisesti. Kansalaiset uskovat syyllinen Aiden, jonka perhe ympäröi uskonnollisten fanaatikkojen aina ollut musta lammas.

Pysty kestämään oikut nuoruuden maximalism ...

Elokuvia aiheesta teini itsemurhan yleensä paljastavat karikot ongelmallisimmat ajanjaksoon jokaisen elämässä. Tällä hetkellä kaikki, pienetkin asiat hankkia globaali ulottuvuus. Lapsi tukehtuminen tulevaisuuden pelko, tarve tehdä aikuisuuteen. Se oli tällä kertaa, teini kokea välinpitämättömyys lähes kaiken käynnissä. Murskaa niitä enemmän pahamaineisen ja ensimmäinen rakkaus, joka on usein vastaa komentoihin koska nuorten ääriliikkeet pidetään ikuinen. Paras työt Tähän luokkaan pidetään "02:37", "Wristcutters: A Love Story", "Children itsemurhan", "Suicide Room" ja "Keskustelu".