Muotokuvamaalauksina. naisten kuvia

Muotokuvamaalauksina - genre kuvataiteen, jossa taiteilijat pyrittiin ei niinkään ulkoista yhdennäköisyys kuin yrittää heijastaa sisäistä luonnetta kuvattu henkilö. Muotokuva voi olla yksin ja yhdessä päällikön taiteilija luo kuvan tyypillistä tietty aikakauden.

Historia genre

Muotokuva lajina syntyi, kun antiikin taiteen. Saarella Kreetan kaivun aikana lukuisia freskot kuvaavat naisten on havaittu. Muut taideteokset kuuluvat Egypti, siellä ovat löytäneet laudoista kuvia niistä muotokuvia encaustic tekniikalla (nämä ovat vaha-pohjainen maali). Keskiajalla vuonna muotokuvamaalauksina on ollut olemassa vain lahjoittajat ja kuva oli osa koko taiteellisen koostumukset uskonnollisia teemoja.

Kukoistus genren henkilökuviin putosi renessanssin. Renaissance taiteilijoiden saarnasi humanistista ideoita ja perustettiin maailman ylle yksilön, maiseman ja sisustus annettiin rooli vaatimaton tausta. Mestariteos tuolloin oli "Mona Lisa" ja kirjoittanut Leonardo da Vincin kuuluisa vuosisatoja.

Valtava panosta lajityypin käyttöön Titian, hän loi galleria muotokuvia aikalaisensa. Omakuvia taiteilijoiden kuten Jan van Eyck ja Albrecht Dürer ovat esimerkkejä monista muotokuvamaalari.

Naisen muotokuva maalauksessa

Ikuinen teema on taiteen kuva naiskuvaa. Kunkin aikakauden veti ihanteellinen naisen ja hänen luonteensa on herättänyt huomiota monien taiteilijoiden. Tarkasteltaessa muotokuva niistä hetkistä, voimme nähdä sekä ulkonäkö ja sisäinen maailma vaikuttaa niihin tai muiden tapahtumien julkisen elämän, taidetta, kirjallisuutta, muoti.

Venäläinen taide yleensäkin, ja muotokuvamaalauksina erityisesti osoittaa, kuinka vuosisatojen muuttui ihanne naisellista kauneutta. Tämä johtuu muutoksesta näkymiä, tavat, tulli, ja muutos järjestelmien hallinnon, sukupolvien.

naisista

Loppuun mennessä 18-luvulla Venäjän muotokuvamaalauksina saavuttaa lakipisteen. Ja yksi tärkeimmistä ja suosituimmista aiheista tulee naispuolinen glamour kuvan. On tauluja näyttävät meille flirttaileva ja viettelevä nainen. Ja muotokuvia taiteilijoiden, Venäjän ulko- hyvät nuoret naiset etsivät nukkeja, he zhemannichayut ja leikkisä hymy, ja tämä on samanlainen kuin toinen.

Venäjän maalarit IP Argunov, Dmitry Levitsky, FS Ulvoo, VL Borovikovsky nähdä nainen eri tavalla. He tekevät psyykkisen toipumisen, erityisluonne naisen muotokuva. Maalauksessa kokeile välittää vilkas ja todellista kuvaa tapoja, makuja ja muoti aikakauden naispuolinen Power. Näemme monenlaisia naishahmoja: kylmä ylimielinen kauneus ja herkkä pehmeitä dreaminess, keimailu ja vaatimattomuus, rauhan ja charmia vakava pidättyväisyys pidättyväisyys. Mutta sääntö sydämissä - tämä on tärkeää.

uudet ihanteet

Aikakausi romantiikan 19th century, on tarkoitus osoittaa naisen erityinen herkkyys ja herkät liikkeet sielun. Luovuus Karamzin, Zhukovsky oli valtava vaikutus taiteilijoiden vuosisadan, kuten OA Kiprensky. Maalauksia heijastuu romanttinen kaikki ominaisuudet genren muotokuvan. Maalaamisen ja musiikkia, sekä runoutta vaiheessa väittänyt motiivit henkilökohtaisia lyyrinen kokemuksia, salaperäinen värikäs natiivi antiikin (erityisen suosittu romanttinen ooppera A. Verstovsky "Askold hauta" vuonna 1835).

Mutta vuosisadan puoliväliin mäkeä ja dreaminess naishahmoja katoavat jäljettömiin. Maalauksia Tämän ajanjakson voidaan tutkia muotivirtaukset. Huolellisesti kirjoitettu höyheniä niiden hatut, korut, pitsi, kuljettaa pois yksityiskohdat, taiteilijat usein unohtaa luonnetta. Kuvat kauniita naisia ylimielisyyttä vallitsee, ja ettei lämpöä ja yksinkertaisuus.

Mutta jotkut taiteilijat luvulla erityisesti Venetsianov ja Tropinin, etsimään "live" kuvien valittaa tavallinen kansa. Oli liikkeen "kansanomainen" naismuotokuvien loi idealisoitu naiskuvaa ahertajien.

kuvat KS Petrov-Vodkin

Uuden vuosisadan on ominaista etsittäessä uusia muotoja genre muotokuvan. Maalaus (6 koululuokan opetuksista Kuvataideakatemian tarkastelee yksityiskohtaisesti aiheeseen "naisten kuvia") taiteilijat ovat siirtymässä menneisyyden ja tulevaisuuden etsimään naisen ihanne. Teema äitiyden ja naiseuden vie suuren paikka työssä 20. vuosisadan taiteilijan Petrov-Vodkin. Teoksessaan "äiti", taiteilija on tehnyt täydellisen paljastaminen aiheeseen. Maalaus - hymni perheonnen ja pyhyyden rakkautta. Kuva äiti, tunnemme moraalinen hyve, puhtaus ja sublimity, puristi lapsi hänelle, hän muistuttaa Madonna.

Maalauksesta" Virgin. Hellyys Evil Hearts "on kirjoitettu vuosina ensimmäisen maailmansodan, se on taiteilijan tunnekuohun veriset tapahtumat niistä hetkistä. Hän on luonut ylevä ja kunnioittava kuva, joka syvyys altistuminen on yksi vahvimmista työssään.

Naiskuvaa on muuttunut aikakauden aikakauden, mutta on säilyttänyt pääpiirteet ikuisen: kauneus, hellyys, äitiys.