Italialainen taiteilija Michelangelo Caravaggio: elämäkerta, luovuutta

Michelangelo Caravaggio (1571-1610) - italialainen taiteilija, joka kieltäytyi maalauksen aikakauden ominaisuuksista ja loi perustan realismille. Hänen teoksensa heijastavat tekijän maailmankuvaa, hänen inhottavaa luonnettaan. Michelangelo Caravaggio, jonka elämäkerta on täynnä kovia hetkiä, jätti vaikuttavat perinnöt, silti inspiroivia taiteilijoita ympäri maailmaa.

Merkkejä aikakaudesta

Taiteilija syntyi Lombardissa vuonna 1571. Kylä (Caravaggio), jossa Michelangelo syntyi, oli hänen lempinimensä. Historioitsijat huomauttavat, että Italian osuus Italiassa elossa ja työskentelyssä Caravaggiossa oli paljon testausta. Maata runtelivat sodat ja sisäiset ristiriidat, joita talouskriisi vaikeutti. Jo jonkin renessanssin vapauden sijasta tuli kirkon reaktio. Kaikki tämä ei voinut vaikuttaa taiteeseen.

Mannerismi ja akateeminen

Vuosina, jolloin italialainen taiteilija Michelangelo Caravaggio alkoi liikkua luovaa polkua pitkin, maalaus alkoi olla täynnä mystisiä aiheita, kaukana todellisuudesta. Kirkon tukemana, joka syntyi 1600-luvun puolivälissä, oli subjektiivinen suunta, eikä pyrkinyt hengellisen ja ruumiillisen osan harmoniaan.

Hieman myöhemmin, lähes vuosisadan lopulla, on akateeminen maalaus. Se on luonteenomaista yksinkertaisuuden koostumus ja monimuotoisuuden muotoja, kontrasti Mannerismi. Taiteilijat, jotka mieluummin akateeminen ajankohta muuttuivat ikivanhalle ihanteellisilla sankareillaan ja kuvineen, hylkäsi todellisuuden huomiotta.

Michelangelo Caravaggio - taiteilija-uudistaja

"Caravadzhizmom" -nimisen kuoleman jälkeen nimetty Caravagen luoma suunta on peräisin Pohjois-Italian viehättävistä perinteistä. Yksi Michelangelo Merizin opettajista Milanossa oli Simone Petzano. Luultavasti hänestä tuli taiteilija oppinut käyttämään valon ja varjon kontrastia, joka myöhemmin tuli yksi hänen monien taulujensa tärkeimmistä erottavista piirteistä.

Michelangelo Caravaggio työskennellyt edelleen Pohjois-Italian päälliköiden realistisen lähestymistavan perinteenä. Hänestä ei tullut manierismin tai akatemian seuraaja, mutta hän aloitti uuden suuntauksen, joka usein aiheutti kritiikkiä muilta maalareilta ja kirkolta. Kuitenkin jotkut uskonnolliset luvut holhoivat Caravaggioa. Heistä on kardinaali de Monte, joka suosikin taiteilijan 1592 - 1594, jolloin Michelagello asui ja työskenteli Roomassa.

Maakunnan asukas

Michelangelo Caravaggio, elämäkerta, luovuutta ja elämää, jotka ovat erottamattomasti sidoksissa maakuntien kaupunkeihin, jopa uskonnollisten teemojen kuvilla kuvastivat tavallisia ihmisiä. Hänen maalaustensa sankarit ovat kaukana muinaisista ihanteista, heitä löytyisi italialaisten kylien kaduilla. Taiteilija loi erilaisia genre-maalauksia (esimerkiksi "Fortuneteller", "nuori mies, jossa on lutua") realistisella tavalla, joka kulkee yleisön elämää. Hänen maalauksissaan, jotka kuvaavat erilaisia aiheita Pyhistä Kirjoituksista, ilmestyi kaukana kanonisista yksityiskohdista, jotka tekivät kirkon palvelukset ja marttyyrit ole epäjumalia, vaan yksinkertaisia ja ymmärrettäviä ihmisiä. Tällaisia maalauksia voidaan kutsua nimellä "Magdalena" ja "apostoli Matteus".

Michelagelo Caravaggio -historiallisten piirteiden ominaispiirteet - tämä on realismia, joskus saavuttaa äärimmäisen naturalismia, laakonista koostumusta, valon ja varjon leikkiä, hillittyä värimallia.

"Apostolin kutsuminen Matthewille"

Kuuluisa San Luigi dei Franchezi -kirkon teosten sarja, joka kuvaa 1600-luvun viimeisen vuosikymmenen aikana syntyneen taiteilijan Pyhän Matteuksen elämää. Parhaimpia näistä on usein nimeltään "Apostoli Matteuksen valitus". Koostumus hankkii erityisen ilmeistä valon ja varjon kontrastia. Kaikki tärkeimmät yksityiskohdat: - Kristuksen sormi, apostolin kasvot - ovat kirkkaasti valaistuja. Varjo peittää kankaan pienet elementit. Valo luo kuvan erityisliikkeen, ohjaa katsojan silmät. Taiteilija ja tässä kuvassa löysivät paikan realismille ja yksityiskohdille, jotka ovat tyypillisiä jokapäiväisissä tilanteissa. Hän kuvaili Matteus, veronkantaja, joka laskee rahaa avustajiensa kanssa. Kaikki maalauksen sankarit, paitsi Kristus ja apostoli Pietari, on pukeutunut Caravagian nykyaikaisiin pukuihin. Taiteilija hallitsee ilmaisun sankareiden kasvojen kuvauksessa.

Menossa tavoitteeseen mitä tahansa

Itsepäinen, väsymätön ja täynnä kiehuvaa energiaa - tämän kuvaavat historioitsijat ja taidehistorioitsijat Michelangelo Merizi. Hän kehitti jatkuvasti realismia kirkosta arvostelusta ja vastustuksesta huolimatta. Taiteilija loi merkittävimmät teokset 1600-1606. Näihin kuuluvat taulukoiden "Saulin visio", "Apostolen marttyyri Pietari", "Dormition" ja muut. Nämä kuvat herättivät kirkon hylkäämisen johtuen poikkeamasta kuvan omaksutusta tavasta, mikä on tarpeetonta katolisten arvohenkilöiden mielestä realismia ja materialismia kohtaan.

Glory ja paeta Roomasta

"Asema arkussa" - yksi Michelangelo Caravaggion maalauksista, jonka valokuvista on aina mukana taiteilijan elämäkerran kuvaus. Kankaan aikaansaama epätavallisen voimakas tunnevaikutus, mestari saavutettu mustavalkoisen kontrastin avulla. Teos luotiin Santa Maria Vallicellan kirkossa ikuisessa kaupungissa. Vapahtajan ruumiin arkun tilassa oleva dramaattinen juoni kirjoitetaan taiteilija valkoisissa, punaisissa ja sinisissä sävyissä, jonka jännittynyt vastustus kertoo vaikutuksen valon ja varjon pelasta. Tämä kangas tunnustettiin mestariteokseksi paitsi miesten ihailijoille ja seuraajille, myös hänen vihollisilleen.

Ja se oli tuolloin, kun Michelangelo Caravaggio saavutti mainetta, että kohtalo valmisti toisen haasteen taiteilijalle. Vuonna 1606 hänen täytyi paeta Rooman jälkeen kaksintaistelun jälkeen. Peliin liittyneen riitely oli kohtalokasta: Caravaggio tappoi vihollisen ja joutui lähtemään kaupungista.

Viime vuosina

Oikeuden piilossa taiteilija jatkoi työskentelyä, vaikka hänen elämänsä olosuhteet joskus muuttuivat liian kestämättömäksi. Napolissa hän kirjoitti "Madonna helmet", "Seitsemän armon tekoa". Viimeinen kuva edellä olevasta on useiden eri kohtien yhdistelmä. Monimutkaisesta koostumuksesta huolimatta kangas ei hajoa erillisiin osiin. Taiteilija pystyi kertomaan tarinat yhdeksi kokonaisuudeksi.

Maltassa Caravaggio lähetettiin vankilaan riitaamisen jälkeen aatelismin kanssa ja pakeni sitten Sisilialle. Päällikön elämän viimeinen kausi on huonosti säilynyt. Tähän aikaan liittyvät maalaukset ovat täynnä draamaa. Näihin kuuluvat "St. Lucia "," Johannes Kastajan alkusoitto "," Paimenien adoration ". Nämä kuvat yhdistävät yötilaa, toimivat taustana päätoiminnalle ja vastentahtoisesti irtoavat ja esittävät kankaalle merkkejä.

Viime vuosina Caravaggio vietti vaelluksia Sisilian ympärillä. Pian hänen kuolemansa jälkeen hän meni Roomaan, missä hänelle annettiin lupa avusta saadessaan anteeksiantoa paavialta. Kuitenkin täällä kohtaloa ei löytynyt tavata häntä puoliväliin. Matkalla ikuiseen kaupunkiin taiteilija sairastui. Hän kuoli Porto d'Ercolessa vuonna 1610 kuumeesta.

Italialainen taiteilija Michelangelo Caravaggio, jonka valokuvat kuvastavat kaikki teokset XVII vuosisadan taiteen historiasta, vaikuttivat valtavasti maalauksen kehittämiseen. On vaikea kuvitella, kuinka monta mestariteoksia mestari voisi luoda, älä murtaudu hänen elämäänsä 38 vuodessa. Kuitenkin ja mitä taiteilija pystyi luomaan, hänestä tuli yksi menneisyyden arvostetuimmista mestareista. Hänestä tuli realismin esi-isä, ja hän innossi monien kuuluisten Länsi-Euroopan maalaajien mestariteosten luomista. Heistä ovat Rubens, Rembrandt, Velasquez ja monet muut. Michelangelo Merizin seuraajat Italiassa alkoivat kutsua itseään karavagisteiksi, kunnioittaen genren edelläkävijää.