Venäjän Balalaika Alexey Arkhipovsky: luovuus, elämäkerta

Balalaika - ei muodikkain ja suosittu soittimien, myös Venäjällä, joten tällaista virtuosos kuten Aleksey Arhipovsky houkutella paljon huomiota. Kuinka taittaa polku muusikko? Mikä hän kuuluisa? Eli kannattaa kuunnella?

Miten kaikki alkoi

Aleksey Arhipovsky syntyi Venäjän eteläpuolella - kaupungin Tuapse 15. toukokuuta 1967 lähtien. Talo on usein musiikki oli pelissä, sillä hänen isänsä soitti huuliharppua ja harmonikka. Hän pystyi istuttaa sama rakkaus luovuuden ja poika. Varhaisesta iästä Alex tiesi monimuotoisuuden venäläistä musiikkia. Lapsuudestaan Arkhipovsky muistelee ilolla: meri, aurinko, Balalaika - mitä enemmän on onnellinen?! Iässä yhdeksän, poika tulee musiikkiopisto hallitsemaan perinteistä venäläistä instrumentti - Balalaika. Hänen ensimmäinen opettaja, Kulishova Evgeniya Nikolaevna, sanoi, että opiskelija oli erilainen epätavallinen sitkeyttä ja kovaa työtä. Vuoden kuuden ensimmäisen kuukauden aikana hän oli tuskallisen "järjestää" kädestä pitkä harjoitus, mutta se kaikki Alex voitti. Ja loppuun koulussa, hän voitti monet musiikin kilpailuja, ja tutkimuksen lopussa antoivat ensimmäinen täysi kappaleessa kahden toimiston.

Myöhemmin, Aleksey Arhipovsky siirtyy Department of kansansoittimia että musiikkikoulu. Gnesin. Opettajansa oli professori, Kansan Taiteilija Venäjän, joka tunnetaan Balalaika Valeriy Evgenevich Zazhigin. Tutkimuksessa annettiin opiskelija melko helposti, hän osallistui erilaisiin luovan testeissä, ja jopa voitti All-Venäjän kilpailu kansanmusiikin.

työvuotta

Tutkijakoulu, Arkhipovsky löysi työpaikan Venäjän folk orkesterin johdolla VP Dubrovsky Smolenskin. Hänen musiikillinen kokeiluja alkoi täällä. Arkhipovskaya ollut tarpeeksi pelata perinteistä musiikkia tutulla tavalla, hän yritti vetää enemmän erilaisia suosikki instrumentin ääniä. Hän kiillotettu hänen tekniikkansa, löysi uusia ilmaisumuotoja varten balalaika.

Kun 9 vuotta orkesterisolistina kohtalo antaa Alex mahdollisuuden siirtyä seuraavalle tasolle - hänet kutsuttiin kuuluisa johtama Lyudmila Zykina, että kokonaisuus "venäläinen". Yhdellä konserteista hän antaa käskyn pitää huoneen 5 minuuttia, kunnes on valmistelu seuraavassa numerossa. Hän aloitti yleisö että hän ei anna 20 minuuttia. Joten Arkhipovsky päteviä soolo orkesterissa. Kun "venäläinen", hän kiersi monissa maissa ja kaupungeissa, sai rakkaus, mutta tunsin, että oli aika lähteä solo purjehdusta. Centre Stas Namin antoi hänelle mahdollisuuden, ja vuonna 2002 alkoi työskennellä Arkhipovsky yksi. Hän on osallistunut useisiin festivaaleilla, voimistuu kokeilla uudenlaista nykymusiikin yhdistyvät rock-ja etnisen motiiveja.

aiheen kuuluisuus

Vuodesta 2003 muusikko liittymään liikkeen "Ethnosphere" suosio kasvaa - esityksissä kerätään salia. Vuodesta 2007, kaikki kuuluisat taiteilijat kasvaa, se on mukana suuria hankkeita: Tarkovski elokuvajuhlien avajaisissa Eurovision 2009 avajaisiin olympialaisten Vancouver (in "Venäjän House"), kansainvälinen festivaalien jazz, blues, etnisten ja nykymusiikkia. Muusikko yhteistyössä tunnettujen muusikoiden, esimerkiksi, Dmitry Malikov.

Balalaika mahdollisuudet olivat rajattomat, ja se osoittautui Alexei Arkhipovsky. Paras hänen perinnöstään - on improvisointia teema eri musiikin materiaali: folk, moderni, klassinen. Vuonna 2011 Arkhipovskaya toi Guinnessin ennätysten kirjaan maailman paras Balalaika pelaaja.

Aleksey Arhipovsky: Balalaika - paras väline

Muusikko kertoo hänen rakkautensa instrumentin. Hän väittää, että hänen mahdollisuudet ovat rajattomat, ja jokainen konsertti on osoittautunut menestyksekkääksi. Arkhipovsky sanoo Balalaika on jatkoa itse, se auttaa häntä ajattelemaan ja tuntemaan. muusikko teoksia ei voida katsoa jonkin genre, ne orgaanisesti yhdistyvät jazz, klassinen ja nykypäivän tyylien, sekä lukea niitä kohtalokas ja pop alku. Lisäksi balalaikka koostumukset heijastaa erilaiset kansalliset perinteet, eikä vain venäjää. Alexei nimeltään virtuoosi, usein oikeutetusti verrattu Paganini ja Dzhimi Hendriksom. Hän luovuuttaan osoittaa, että suuri rakkaus riitä ja kolme jousille koskettaa sielua kuuntelijan.

luova saavutuksia

Hänen tärkein menestyksen Arkhipovsky kutsuu hankinta "hänen väline" ja rakkaus yleisön. Monet teokset balalaika tullut todellinen osumia, yleisö huomaa mahdollisuuksia tämän työkalun, rakastuu häneen, ja tämä saavutetaan Aleksey Arhipovsky. "Tie kotiin", "Lullaby", "Tuhkimo", "kauneus" - nämä koostumukset vangitsevat kuulijan upotetaan erityiseen maailmaan instrumentaalimusiikkia. Tänään Arkhipovsky - kaivattuja näyttelijä, hänen soolokeikkojen piirtää täynnä taloja monissa maissa ympäri maailmaa. Hänen ohjelmansa "unettomuus" koostuu omia teoksiaan, luodaan uusi tulkinta laajan valikoiman musiikkia.